31 marzo 2007

Noche de Surf Garage


Danny Amis, también conocido como Daddy-O-Grande, es uno de los miembros fundadores del grupo: Los Straigtjackets considerados, quizás, la banda de Intro Surf mas grande de la ultima década.
Desde 1988 Los Straitjackets son un referente indiscutido de la escena Intro Surf mundial, con mas de 15 discos editados internacionalmente, apariciones en decenas de compilados alrededor del mundo e incluso una nominación a los premios Grammy, estos enmascarados se han sabido ganar el aplauso del publico del planeta con varios tours a los 4 rincones del globo.
Daddy-O-grande realizara un pequeño tour por la Argentina acompañado por The Tormentos, precursores de la movida Surf en Argentina quienes realizaran la nunca fácil tarea de hacerle de banda, aunque con dos discos a cuestas y varios tours por Brasil y México estos muchachotes se encuentran mas que preparados.
La escena Surf - Garage Argentina se encuentra de parabienes con la vista de este ilustre personaje de renombre mundial.
Sábado 31 de Marzo / 21 hs: Willie Dixon

29 marzo 2007

Cooperar

Por las razones que todos conocemos miles de ciudadanos ROSARINOS están evacuados en diferentes centros de ayuda.
Este es el momento de dar un aporte solidario.
Lo podemos hacer llevando ROPAS, CALZADOS, PAÑALES, FRAZADAS, etc. A calle Francia 1950 ( I.MU.S.A) o podes comunicarte al 155714232 y lo pasamos e retirar.



Estar cerca de nuestros vecinos también es una forma de DEMOSTRAR nuestra vocación de PRESTADORES DE UN SERVICIO PUBLICO que es lo que realmente somos.
DEONDA ONG, (CEL 0341-156280877).
13 RANCHOS ONG, (CEL 0341-156168583).
BANDERA LIBRE ONG (CEL 0341155714232).

28 marzo 2007

Llueve sobre mojado


La lluvia persistente de tres días hace estragos en la ciudad. Ha causado diversos males, entre ellos el menor de todos, es que hoy no podemos salir al aire, a causa de cortes de energía donde está la antena de la radio, e inundaciones en algunos sectores de nuestros estudios.
Igual quedarán acompañados de muy buenos discos programados por los djs de MTQN.

27 marzo 2007

Francisco Tenorio Cerqueira Júnior

Hace 31 años. Un 27 de marzo como hoy, pero del oscuro 1976, era asesinado de un tiro en la cabeza, por inescrupulosos militares argentinos, el gran pianista carioca Francisco Tenorio Cerqueira Júnior, también conocido como Tenorinho.

Tenorio Júnior, era una de las mayores promesas de la época de oro de la música instrumental brasilera, eximio pianista desde muy joven tocaba en las más importantes formaciones de Samba Jazz, y a los 21 años de edad (en 1964) había grabado Embalo, un disco instrumental producto de un proyecto solista, que es una verdadera joya del estilo.

El 18 de marzo de 1976, estaba de gira por Argentina, acompañando al guitarrista Toquinho, y al poeta Vinícius de Moraes, luego de presentarse en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires, todos fueron a descansar al Hotel Normandie donde estaban alojados. Alrededor de las 3 de la mañana, Tenorio salió de su habitación dejhando una nota: "Vou sair pra comprar cigarro e um remédio. Volto Logo". Nunca más volvió.

Fué tragado por la red clandestina da represión de la dictadura que se aprestaba a dar su siniestro Golpe de Estado una semana después. Luego se supo que estuvo detenido en la ESMA, que quizá lo confundieron con otras persona, y que al fin y al cabo decidieron asesinarlo, días después de consumado el Golpe. Asesinaron a una persona que solo hacía música, que era uno de los más grandes pianistas de latinoamerica con solo 33 años, y dejaron a su mujer embarazada y con cuatro hijos sin saber nada de él, hasta muchos años despues. Perverso, aberrante, no existen calificativos para calificar este tipo de acciones.

Vinícius de Moraes, Toquinho, y algunos amigos, como el poeta Ferreira Gullar (exiliado en Buenos Aires de la dctadura Brasilera por aquella época) se mobilizaron inutilmente, lo buscaron en hospitales y comisarias, buscaron ayuda en la embajada brasilera, pero no consiguieron respuestas de ningún tipo.

Actualmente hay dos proyectos cinematograficos que revisitan la historia:

- Os Desafinados, de Walter Lima Jr: Es una pelicula de ficción, donde el director brasilero, intenta contar casos paradigmáticos de cuatro músicos en la época de oro de la musica instrumental del Brasil, y uno de los personajes está basado en Tenorinho. La pelicula aún no fue estrenada.


- Fernando Trueba, tiene a medio hacer un documental para el que ha grabado cerca de cien testimonios en Argentina y Brasil, que incluyen a músicos como Caetano Veloso, Milton Nascimento, Jards Macalé y Leny Andrade, así como a familiares y amigos del pianista desaparecido. “El documental sobre Tenorio es muy apasionante y me ha dado varias vueltas en la cabeza. Será una película sobre un músico relatada en primera persona. Será como descubrir a esa persona a través de un diario”, afirmó. Según dijo el realizador de La niña de tus ojos y El embrujo de Shanghai, El milagro de Candeal, Calle 54, y Lagrimas Negras entre otros.

25 marzo 2007

3ª MUESTRA DE CINE ASIATICO EN ROSARIO

El Martes 27 a las 22 hs. en el marco de la 3ª Muestra de Cine Asiático en Rosario, el Cine Club (España 401) Presenta:

SALVEN AL PLANETA VERDE!

Dirección: JEONG JUN-HWAN (Corea del Sur, 2004)



Una rareza de película. Una mezcla de diferentes generos que logró los premios mas importantes en Corea del 2003 (sucesora de "Memorias de un crimen" y antecesora de "Oldboy"). Lo mejor de los criticos en Corea es que son coherentes, cualquiera de estas películas son obras maestras del cine actual.
Byeong-gu cree que extraterrestres del planeta Andrómeda atacarán la tierra para acabar con la vida en el planeta. Según él, uno de ellos es el presidente de la compañía química Yuje, a quien, con la ayuda de su obesa novia secuestra para obtener información sobre la futura invasión...
Algo así como la versión speed de "Misery" resulta una de las creaciones más disparatadas e imaginativas del cine actual resultando incluso ganadora de un par de premios de la competencia oficial del BAFICI 2004. Sin embargo, no es una comedia, ni un film de ciencia-ficción, por más que el director intente hacérnoslo creer. Es una cinta brutal, triste, ridícula, un ácido y afilado estudio de la mente humana en situaciones más que límites; un impecable ejercicio conspiranoico.

Cine Club / Miércoles 28 a las 20 hs.

STILL LIFE (NATURALEZA MUERTA)
Dirección: JIA ZHANG-KE (China, 2006)
Premio "LEON DE ORO", en Festival de Venecia 2006. PRE-ESTRENO
Este Miércoles 28 a las 20:00 Hs en España 401


Jia Zhang-ke, ganador con absoluta justicia del León de Oro por su magistral film Still Life, es la principal figura de la denominada sexta generación del cine chino, sucesora de la conformada por colegas ya consagrados como Zhang Yimou o Chen Kaige. Zhang-ke es el líder de una camada de directores enfrentados con la rígida censura oficial por realizar retratos desgarradores (como el caso de Still Life) sobre la inmensa mayoría del pueblo que está quedando fuera de la fiesta del consumo y la revolución industrial que han encumbrado a China como gran potencia económica del nuevo siglo.
Con sus cuatro largometrajes anteriores: Xiao Xu-El carterista, Platform (ganadora del BAFICI 2001), Placeres desconocidos y The World, Jia Zhang-ke había participado en las competencias oficiales de Berlín, Cannes y Venecia, pero nunca había ganado un premio oficial. Con Still Life, Zhang-ke alcanza la consagración definitiva al convertirse en el segundo director Chino (luego de Zhang Yimou) en haber conseguido el galardón máximo del Festival de Venecia.
"La belleza de la cinematografía, la calidad de la historia y de los personajes... estamos muy conmocionados", dijo a los periodistas en Venecia, Catherine Deneuve, quien presidió el jurado que concedió el máximo premio.
Centrándose en dos personajes en crisis (un minero y una enfermera) que buscan reencontrarse con sus familiares durante los días previos a la inundación controlada de un poblado por la construcción de un gigantesco emprendimiento hidroeléctrico; Still Life se ocupa de temas como la corrupción urbanística, la siniestralidad y precariedad laboral o el comercio de mujeres sin caer en panfletismos kenloachianos.
PROXIMAS FUNCIONES...
Domingo 01 de abril, a las 20 hs.:LOS DESCONOCIDOS DE SIEMPREDir.: Mario MONICELLI (Italia, 1958)

"Acceso Directo - Escenarios Nocturnos"


El Centro de la Juventud de la Secretaría de Promoción Social de la Municipalidad de Rosario invita a la presentación oficial del Segundo Número de la Revista de Estudios sobre Juventudes "Acceso Directo - Escenarios Nocturnos" el miércoles 28 de marzo a las 19 hs. en Berlín Café Bar, Pje. Zabala 1128.

Integrarán el panel la Lic. Romina Trincheri y el Prof. Daniel Briguet.

El evento contará con la participación especial de "DJ Emi" y "The Jumping Frijoles hacen el Match".

24 marzo 2007

Ni olvido, ni perdón!

22 marzo 2007

Pity en la radio

22 de marzo de 2007 (día internacional del agua) Pity Alvarez, lider de INTOXICADOS, se pegó una vuelta por los estudios de Mas Tarde Que Nunca, y junto con Pabliko de Purple House improviso unos temas en el aire de Radio Universidad.
Este viernes 23 de marzo los Intoxicados se están presentando en el Anfiteatro Municipal, desde las 21 hs. Un rato antes, los Purple House, van a estar agitando la casa con sus rimas.
Escuchen acá abajo la nota completa... (ojo que dura más de media hora!).

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Cursos 2007 en el CEC

Cursos 2007 en el CEC






Entrevista con Martín Fumiato

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Discos: Ariel Rot - En Vivo Mucho Mejor

El martes pasado escuchamos este disco en vivo de Ariel Rot. Un concierto pensado especialmente para ser registrado y luego editado en cd. Pero dejemos que el propio Ariel desde su página oficial www.arielrot.com nos cuente como fue que se le ocurrió la idea de este album y de que manera se llevo a cabo el proyecto.


COMO HICE UN DISCO EN VIVO
Empecé a acariciar la idea del disco en directo mientras escuchábamos el concierto de la noche anterior viajando en la furgoneta. Los conciertos son cortos, los viajes largos, y grabar cada show es una manera de alterar las proporciones. Como soy de naturaleza intermitente tomé la idea como otro de esos raptos de entusiasmo que desaparecen nada mas pisar tierra firme, y así fue.
El siguiente episodio sucedió en México, mientras caminaba por una playa recordando viejas canciones e imaginando como re-versionarlas. ¿Sacrificio con guitarras acústicas y acordeón? ¿Duerme en paz con un cuarteto de cuerda? ¿Qué tal una versión de Salta con Carlos Núñez? Quizá el sol mexicano me estaba afectando demasiado. Una mañana, ya en Madrid, me desperté con la sensación de que ya sabía como quería que fuese el disco. Lo vi claro, o más bien, lo escuché...
Una gran banda de R&R, nada de acordeones, ni cuerdas, ni gaitas. Tres guitarras, dos teclados (fundamental, un piano y un órgano por separado), percusión para algunos temas y un solo saxo bien reventado, nada de esas secciones de metal que tocan todos los estilos pero que en realidad lo que les gusta es el jazz.
Hablé con mi banda original -Pablo Serrano (batería), Jacob Reguilón (bajo), Tito Dávila (teclados y coros), y Osvi Grecco más Ricardo Marín (guitarras y coros)- y todo OK. Para el órgano Hammond pensé inmediatamente en el maestro Ciro Fogliatta, figura legendaria del rock argentino, fundador de Los Gatos, oficialmente el primer grupo de rock nacional; para el saxo, en el gran Dani Nel.lo (no necesita presentación, pero sí debo decir que es el músico de rock & roll más sólido e inquieto que conozco en este país). Para la percusión pensamos en Rodney, después de compartir muchas noches en camerinos y backstages, ya era hora de estar juntos en un escenario. Así quedó formada la banda.
Nos encerramos en los locales de Tablada 25 durante dos meses, cuatro días por semana. Los locales de Tablada son para mí algo más que unos simples locales: allí pasé varias tardes ideales con Moris, Eduardo Benavente, Julián Infante, Guillermo Martín, Ángel Altolaguirre... Allí también compusimos entero el Buena suerte de Los Rodríguez y fue nuestro primer hogar en Madrid. En el mismo lugar preparé hace pocos meses la producción del disco de Andy Chango y en el año 82 el de Los Pistones (Persecución), compartiendo un local salvaje con Los Secretos. Aunque suene cursi puedo asegurar que muchos sueños empiezan y terminan en Tablada 25.
Los ensayos fueron muy intensos. Cinco músicos en un local de cinco por cinco tocan a un espacio vital de un metro cuadrado por músico, contando los instrumentos. Tengo que reconocer que cada vez que se sumaba un nuevo integrante a la banda yo pensaba en renunciar al proyecto. El espacio se reducía, el volumen y la temperatura aumentaban y la tensión se disparaba. En algunas sesiones llegamos a ser nueve músicos, más algún masoquista invitado. La selección de repertorio fue surgiendo durante los ensayos y hasta el último momento hubo cambios. Una vez más, la banda pudo comprobar mi poco talento para la certeza. Gracias por el aguante, muchachos.
El capítulo "invitados" estuvo más enfocado a una situación musical que afectiva. No siempre se puede contar con los amigos y la familia, sobre todo cuando están lejos, muy liados o completamente ilocalizables.
El Pistolero la compusimos con Ricardo Chirinos y Ambite a comienzos de los ochenta. Al poco tiempo se convirtió en un clásico, pero el pop es tan injusto que Chirinos y sus Pistones después de varios años de intentos terminaron por dejarlo. Decidí incluir la canción en el disco pero al ensayarla sentí que, o la cantaba con Ricardo o se quedaba fuera. Simplemente no funcionaba. Creí que no iba a ser fácil dar con el y convencerlo, hace cinco años que había abandonado Madrid, la música y quién sabe cuántas cosas más. Afortunadamente me equivoqué, cuando se lo propuse acepto encantado.
A Carlos Tarque la primera vez que lo vi fue arriba de un escenario con M Clan. Recuerdo que pensé: "al fin un grupo de rock con fundamento". Luego se dejó caer por varios conciertos de Los Rodríguez y finalmente congeniamos. Durante los ensayos previos al disco coincidimos en un concierto solidario para El Salvador y en un camerino abarrotado, en un momento de exaltación de la amistad, decidí que sería el apoyo ideal para el medley tequilero. Creo que acerté: es uno de los momentos de mayor voltaje rockero del disco.
Antes del show hubo dos ensayos generales. Como suele ocurrir, y como debe ser, el primero fue catastrófico. Comparto la teoría con varios colegas según la cuál cuanto peor es el ensayo mejor es el concierto. Incluso la guitarra que pensaba usar en la grabación, legado de Julián Infante, se partió minutos antes de empezar. Seguramente Julián, esté donde esté, en ese momento soltó una carcajada.
Llegó el día del show y contrariamente a lo que había imaginado cinco minutos antes de salir estaba totalmente relajado. Por fin, desde el comienzo del proyecto, empezaba a disfrutar de verdad. Mucha gente piensa que grabar un disco en directo es más sencillo que hacerlo en estudio; después de esta experiencia, puedo asegurar que no.
Pero bueno, hoy lo escuché por primera vez entero y creo que mereció la pena.
Ariel Rot. Abril '01
PD: dentro de muy poco, el 17 de abril sale a la venta (en España por ahora) el nuevo disco de Ariel: "Dúos, tríos y otras perversiones" acompañado de una caja para fanáticos. Esperamos que se lleguen a editar por aca.

21 marzo 2007

Martín Schwutke

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El PULSO | Dante Taparelli

“Una mirada en volumen de las primeras imágenes del S. XXI”

Luego de una década sin exponer, Dante Taparelli, se decide a mostrar su producción.

Del 21 de marzo al 22 de abril se exhibirán, en el Centro Cultural Bernardino Rivadavia (San Martín y San Juan), esculturas e instalaciones testimoniales del artista. “El Pulso” es el nombre de la muestra que presenta el inagotable autor de las de intervenciones urbanas que transformaron en otra a Rosario como “La fuente de las utopías”, “Arte a la Vista Museo Urbano”, “Memorabilia”, “Mercado Retro” y “El roperito”, entre otras.

Su obra es un tributo al impulso de vida, a la transmutación que los humanos hacemos para buscar de algún modo la salvación. Con su trabajo, Taparelli hace visible, pone de manifiesto, desvela, se rebela y enaltece el instinto de supervivencia frente a la adversidad y la violencia.

En el fragmento, en el pulso, en el mientras tanto que hay entre el principio y el fin, el artista va tomando objetos y cosas de este mundo y los pone a hablar y decir cada uno con su lenguaje hasta conjurar solo una cosa: arte.

Arte que hace cultura, cultura como sustento simbólico que nos permite sostenernos, mirarnos y transitar nuestra propia existencia humana desde el horror a la compasión.

El Pulso, muestra, expone, testimonia el momento, el instante despojado y válido, el descanso y lo que sigue, el latido que impulsa.

Clinica de Bajo


Los bajistas rosarinos Juan Pablo Mariño (21) y Matías Damato (27) presentarán una Clínica de Bajo, el miércoles 21 de marzo a las 19:00 hs., en los Altos de Ross (Córdoba 1345). La misma contará con la presencia de los músicos Leandro De Mauro (Mamá Pájaro), Tobías Gomez (Muma y Moter Fuker) y Ezequiel Ghilardi, baterista de Diego Torres. El costo de la entrada es $10 y puede conseguirse en la disquería Amadeus, Córdoba 369 local 9.
El objetivo es desarrollar las técnicas de dedos, tapping y slap, a través de diferentes ejercicios en el bajo y de apuntes explicativos. Durante la Clínica se proyectarán videos y se sortearán cuerdas, calibraciones, horas de ensayo y de grabación. También se podrán conseguir cuerdas, correas, cables y cds con importantes descuentos.La trayectoria de ambos músicos comienza con la carrera de bajo y los estudios de audio perceptiva que se dictan en la Escuela Municipal de Música. Asimismo han incursionado en técnicas específicas como el slap, tap y el estudio de armonía.

JUAN PABLO MARIÑO: Juan Pablo Mariño toca en las bandas Mama Pájaro, Muma, Moter Fuker y es profesor en el Instituto de Música Sibal (Venado Tuerto). En el año 2005 fue ganador del premio García como mejor bajista de Rosario. También fue elegido como mejor bajista en el 5to Cavern Rock Festival en la ciudad de Buenos Aires. En Estados Unidos participó del Seminario de bajistas Bass at the Beach a cargo de Victor Wooten y Steve Bailey.
www.mamapajaro.com.ar
www.mumamusic.com

MATIAS DAMATO: Matías Damato es bajista de All The Hats y músico sesionista. Se desempeña como profesor particular de bajo y capacitador en clínicas. Desde hace un año escribe para la revista española "Bajista" y tiene a cargo la sección: "A dos manos" en la que desarrollara ejercicios y explicaciones teóricas de la técnica del tapping.
www.matiasdamato.com.ar
www.allthehats.com.ar

20 marzo 2007

Al flaco dale gracias!

la gente de FM D-Rock de Mar Del Plata, editó un precioso disco triple en homenaje al gran Luis Alberto Spinetta. El disco no se vende, pero si tiene un valor que se acuerda con los chicos de la FM que reacudan fondos para un comedor infantil, y la verdad que les ha ido muy bien, porque con la primera edición ya juntaron lo suficiente como para que el comedor Fueguitos funcione por dos años al menos.
El disco es una verdadera belleza, una de esas ediciones que uno siempre quiere tener en casa, acompañado de textos y otras obras de arte. el formato audio libro lo convierte en una pieza digna de homenajear a un artista de la talla del Flaco.
Hablamos con Fabian Spampinato, uno de los mentores del proyecto, y aquí está la nota:

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Fiesta Cósmica

19 marzo 2007

NN-RED - Convocatoria - Acción 2007

Del 24 al 31 de Marzo de 2007 se desarrollara la segunda experiencia del proyecto nn-red.
NN Red como proyecto de experiencia conjunta, convoca a los usuarios de programas de Mensajería instantánea tipo MSN (sistemas operativos Windows, Mac os, Linux) a que modifiquen su imagen de contacto y su nombre de identificación (Nick) y adquieran la identidad de una persona desaparecida durante la ultima dictadura militar.

En esta segunda etapa se trabajara en la elaboración de un registro de la acción sobre los diálogos obtenidos de los participantes.

Participar del proyecto
¿Cómo participar del proyecto?
Adquirir Identidad
Registra tu acción

Aquí la nota con Ciro Museres, mentor del proyecto:

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Los DORIS en la radio (ao vivo!)





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18 marzo 2007

Rock para niños y grandes

Dentro de un rato, vamos todos con el niño que llevamos dentro, a La Isla de los Inventos para ver ROCK PARA NIÑOS, una simpática actividad cuya consigna eses tocar covers de clasicos infantiles en formato de rock....

LINE UP: El Regreso del Coelacanto, Coki & The Killer Burritos, Dubies, Broken Toys, y Botas Tejanas.

Desde las 18:00 hs.
LA ISLA DE LOS INVENTOS
(Corrientes y Wheelwrigth)

16 marzo 2007

Libros: El Fantasista, de Hernán Rivera Letelier

Los habitantes de la salitrera Coya Sur se ven enfrentados a dos acontecimientos que cambiarán sus vidas para siempre: el cierre definitivo del campamento y el último partido de fútbol que disputarán contra sus archirivales de María Elena. Y sólo un milagro puede hacerlos ganar este trascendental encuentro. Cuando el Fantasista aparece por las polvorientas calles de la pampa, todos creen que sus plegarias han sido escuchadas. El misterioso hombre, acompañado por una colorina que lo asiste en todo, despliega sus asombrosas virtudes con la pelota en un acto malabarístico sin igual, que deja atónitos a los pobladores.En esta nueva novela, Hernán Rivera Letelier regresa a su imaginario pampino, con una historia que emociona y divierte hasta la carcajada a los lectores, y donde sus entrañables personajes se juegan la vida en pos del orgullo, la amistad y el coraje.
El autor:Hernán Rivera Letelier (1950), poeta y narrador de vasta trayectoria. Sus obras La Reina Isabel cantaba rancheras y el Himno del ángel parado en un pata fueron premiadas en 1994 y 1996, respectivamente, por el Consejo Nacional del Libro y la Lectura en Chile. Fue nombrado en 2001 Caballero de la Orden de las Artes y las Letras por el Ministerio de Cultura de Francia.
Mas allá de todos los premios, es un gusto hablar con Hernan Rivera Letelier, y escucharlo contar sus historias de manera tan apasionada como las escribe. Aquí la nota:



Audio Hernan Rivera Letelier

Asi .. Asiii Arranca Berlinale


15 marzo 2007

El CEC presenta al Río Suena en: EL MAÑANA


EL MAÑANA
(EL GALEÓN DE LOS SOÑADORES)

Viernes 16 y Sábado 17 a las 22 horas.
Domingo 18 de marzo a las 20 horas.

“El arte es entera conspiración y la forma más directa de ser libre” Haroldo Conti
El río suena presenta un espectáculo teatral-musical dirigido por Myriam Cubelos, inspirado en la obra Mascaró de Haroldo Conti.
Con Ramiro Sorrequieta, Esteban Vazquez, Belisario Tonsich, Cristian Vega, Lorena Sosa, Sandra Ortolá, Ana Shain, Susana Kreig, Lucas Negri.

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14 marzo 2007

Taller de Poesía


El Centro Cultural Parque de España/AECI lanza una convocatoria para formar parte de un taller de poesía destinado a jóvenes nacidos a partir de 1980. El taller será coordinado por Verónica Viola Fisher. Las reuniones se realizarán en el Túnel 4 los martes de mayo y junio, y las inscripciones, según las bases que se adjuntan, se recibirán hasta el 23 de abril.


CCPE/AECI - Sarmiento y el río Paraná
Tel. Fax 54 341 4260941
info@ccpe.org.ar

Libros: Rodolfo Walsh. La palabra y la acción

Autor: Eduardo Jozami
Páginas: 399

Editorial: Grupo Norma - Coleccion Militancias

Este no sólo es un libro sobre Rodolfo Walsh, sino que tiene la huella de su enseñanza: poner el rigor intelectual y la independencia crítica al servicio de la investigación. Eduardo Jozami ilumina aspectos inéditos de la vida de Rodolfo Walsh, con frecuencia opacados por los relatos parciales del mito, como su relacion original con la derecha nacionalista, sus vehementes cuestionamientos finales a la conducción de Montoneros y sus conflictos entre su condición de hombre de letras y militante político. Al mimsmo tiempo, pone en contexto la trayectoria de un personaje, que a veces ha sido pensada en términos de avatares de una conciencia sin explorar las fértiles articulaciones entre el lugar de Walsh como escritor de "novelas para pobres" y el periodista que aspira a un premio internacional, el ocupado por el aventurero romántico y por el militante revolucionario latinoamericano. El estilo riguroso y a la vez ágil de Eduardo Jozami permite leer este libro como una apasiante biografía político-literaria.

El Autor
Escritor, militante político, universitario, periodista, activista del movimiento de derechos humanos: diferentes modos para Eduardo Jozami de expresar un compromiso de reflexión e intervención sobre los problemas de la Argentina contemporánea. Detenido durante toda la dictadura militar, recibió en 1991 el Premio Hellmann-Hammet, que otorga el Foro por la Libre Expresión de Nueva York a los intelectuales que han sufrido persecución política. Ha sido director y editor de la revista Crisis y de varias publicaciones de política y cultura. Entre otros libros, publicó Crisis de la dictadura argentina (coautor, 1985), El lugar de la política (1995), Ya nada será igual. Argentina después del menemismo (2000), Final sin gloria (2004). Fue legislador y constituyente de la ciudad de Buenos Aires, y es profesor titular consulto de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires.
Libros

A 30 AÑOS DE LA DESAPARICIÓN DE RODOLFO WALSH, Invitado por el Sindicato de Prensa Rosario, y el Centro Cultural Ross, Eduardo Jozami vino a Rosario a presentar "Rodolfo Walsh La palabra y la acción", y antes pasó por nuestros estudios. Aquí la nota:


Audio Eduardo Jozami

13 marzo 2007

El futuro del Cine El Cairo

Desde http://doctorgen.blogspot.com/ nos llego un post que cumplimos en reproducir:

Estamos a punto de presenciar la muerte de uno de los más emblemáticos signos histórico culturales de la ciudad de Rosario. El Cine El Cairo, podría cerrar sus puertas para siempre.El edificio histórico fue puesto a la venta por sus dueños, motivo por el cual la Compañía Monumental (actual gerenciadora del cine) podrá seguir alquilándolo hasta el mes de junio, mes en que vence el contrato. El precio del inmueble: 700.000 dólares, cifra que hace suponer lo reservado del pronóstico del "enfermo".

Pero, no está muerto quien pelea! La voluntad y movilización ciudadana puede ser la medicina maravillosa que lo rescate de esa condición para colocarlo nuevamente en su sitio de privilegio: El de ser la única y última sala que queda para dar testimonio de la época de gloria del cine, y continuar siendo parte del patrimonio histórico edilicio de la ciudad.

Para enterarte qué estamos haciendo para salvarlo, ingresá a: http://doctorgen.blogspot.com/

Vos podés ayudar haciendo difundir esta propuesta, sólo tenés que poner una pequeña imágen en tu blog, no se te cumplirán 3 deseos ni tendrás 10 años de buena suerte, pero tal vez te sientas bien sabiendo que vos también ayudaste! Gracias!

Musica en la radio

Este año inauguramos oficialmente el ciclo de Acústicos en Mas Tarde Que Nunca. Cada viernes alguna banda o solista, de la ciudad, el país o el mundo, pasará por los estudios de la radio a dejar algunas canciones en el eter.



El viernes 9 de marzo Los Sucesores de la Bestia inauguraron el año. Dani Perez vino a la radio y de entrada nos arruinó el nombre del ciclo porque se trajo la eléctrica. Igual eso no fue impedimento para que tocara canciones propias y ajenas. En el radioblog pueden escuchar Escenas del capitulo anterior (adelanto de Promesas, Mentiras y Café) y un cover de Lucha de Gigantes.


Pero si bien el ciclo de acústicos estaba planeado para los viernes, cosas raras pasan a veces en la radio. Y resulta que sin demasiada preparación el lunes se generó una tocata espontanea de Los Vandalos, que vinieron a acompañar a un amigo. De paso hablamos un rato con Popono del homenaje a Pablo el Enterrador que se hizo en el Anfiteatro el sábado pasado.





Escuchen el audio completo de la nota y un par de versiones improvisadas aca abajo.


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Libros: “Las crónicas de Elric”, de Michael Moorcock

La Editorial Edhasa acaba de lanzar a las librerias el primer volumen de la saga del admirado escritor inglés, por algunos considerado rival de Tolkien en su concepción de la fantasía épica.

El Emperador Albino
Este primer libro se llama "Elric de Melniboné", y relata la historia de Elric, el emperador albino de Melniboné, la isla del Dragón, un antiguo imperio que dominó el mundo durante milenios, pero que está en completa decadencia. El pueblo de Melniboné es arrogante, cruel, amoral, ansía un emperador fuerte que les devuelva la grandeza de antaño y que someta a las razas humanas. Pero Elric, el emperador albino, es tan débil que moriría sin la ayuda de múltiples medicinas y hechizos. Es un emperador solitario, reflexivo, que se ve empujado a la acción por las incomprensibles fuerzas del destino.

Héroe a pesar suyo. Emperador a su pesar, Elric es uno de los más complejos y fascinantes personajes de la fantasía épica moderna. En realidad, más que un héroe es todo antihéroe: con la cara pálida y una larga melena blanca, de ojos tristes y del color de la sangre, enfermizo y drogadicto, con valores que chocan con las rudas tradiciones de su pueblo. Sus súbditos lo ven como un líder débil, melancólico, inexplicablemente aficionado a la lectura y que no se comporta con la brutalidad que cabría esperar de un auténtico gobernante. Sin embargo, pese a su aparente fragilidad, Elric es un brujo con poderosos recursos. Y su moral es ambigua: no dudará en pactar con el demonio Arioch y aceptar la ayuda envenenada de Tormentosa, una espada con voluntad propia tan útil en las violentas batallas como peligrosa para su dueño. Por culpa de la Espada Negra, la historia recordará a Elric con los nombres de Asesino de Mujeres y Ladrón de Almas. La vida de Elric es también la historia del amor por su prima Cymoril y sus trágicas consecuencias.

¿Quien es Michael Moorcock?
El escritor británico Michael Moorcock, es uno de los más prolíficos y exitosos autores de fantasía épica. El antihéroe por excelencia de Moorcock es Elric de Melniboné. Mientras que un héroe suele ser grande, fuerte y apuesto, y lucha por la justicia o para volver a gobernar (como el Aragorn de Tolkien, que quiere volver a ser rey), Elric no puede vivir sin ciertas drogas, nadie diría que su aspecto es saludable y no duda en transar con las fuerzas del mal.
Pero el antagonismo Moorcock-Tolkien ha ido más allá, sobre todo por el énfasis que ha puesto el primero en criticar el trabajo del segundo. A partir de los años ’60 (Tolkien murió en 1973), Moorcock lideró el movimiento que consideraba obsoleto al conflicto entre el Bien y el Mal tal como se presentaría en las obras de El señor de los anillos.
Moorcock llegó al extremo de comparar a El señor de los anillos con Winnie the Pooh, el simplón osito de la saga infantil escrita por A. A. Milne. En su artículo Epic Pooh, Moorcock tacha a Tolkien de conservador y de tener una visión de clase media. Y escribe: "El señor de los anillos está mucho más enraizado en su infantilismo que la gran mayoría de los libros más obviamente juveniles que influenció. Es Winnie the Pooh haciéndose el épico".

¿Cómo sigue la saga?
A lo largo del año, aparecerán otros tomos de la saga. La fortaleza de la perla se publicará en abril, y en junio saldrá Marinero de los mares del destino. En octubre verá la luz El misterio del lobo blanco, y en diciembre La torre evanescente. Los tres tomos restantes de un total de ocho se publicarán en 2008.

12 marzo 2007

SPIDER de CRONENBERG en el Cine Club

SPIDER (Canadá, 2002)
Dirección: David CRONENBERG
Int.: Ralph Fiennes, Gabriel Byrne.

Martes 13: a las 22 hs.
Cine Club Rosario - España 401


Dentro del último cuarto de siglo, pocos son los cineastas que realmente han consolidado una filmografía coherente y unificada entre sí. Películas que de uno a otro título forman un universo particular, donde las obsesiones del realizador alcanzan el calificativo de constantes autorales. En los últimos 25 años, decía, son pocos los nombres propios que han alcanzado el estatus de auteur dentro del séptimo arte, uno de estos elegidos es David Cronenberg, cuyo mérito es mayor por haberse dedicado casi totalmente a arar el campo del cine fantástico, regándolo de carne y sangre.

Cronenberg es, además, uno de los cineastas más respetados no sólo por la crítica, sino también por el público que lo sigue fielmente, teniendo además un peso específico en los cinéfagos juveniles gustosos del gore cárnico al que nos tenía acostumbrados con cintas como "Rabid", "Cromosoma 3" o "Videodrome", en su primera etapa; mutaciones, fetichismos y violencia con "La mosca", "Pacto de sangre" y "Crash"; o la síntesis de sus universos de realidades alternas donde nada es lo que parece, como en "Festin desnudo", o "eXistenZ".

En Spider, nos es presentado Dennis Clegg, un hombre que vive internado en una casa para enfermos mentales al este de Londres en los años setenta, afectado por una esquizofrenia desde sus años de infancia, cuando su madre, quien cariñosamente le apodaba spider, es asesinada por su padre y sustituida en casa por una prostituta. De ese golpe terrible no logra recuperarse jamás, por lo que debe de transcurrir los siguiente veinte años de su vida recluido en psiquiátricos tratando de ordenar sus pensamientos hasta llegar a la verdad de los hechos.

Para quienes esperen acción, violencia, sangre y mutaciones en Spider, la cinta les parecerá decepcionante. Pero si su visión sobre el trabajo de Cronenberg es más amplia y con mayor cuidado en el estudio de sus obsesiones, se darán cuenta de que Spider es un paso evolutivo lógico que viene a confirmar la plena madurez del cineasta, que aun cuando ya ha abordado el poder y dominio de la mente sobre el cuerpo -incluso desde sus primeros mediometrajes Stereo y Crimes of the Future- en líneas paralelas a los argumentos centrales de sus obras, es en esta película donde finalmente termina por abordarla de manera frontal.

Spider es una cinta sobre la locura, pero vista desde "adentro", es decir, situando la cinta desde el point of view de Clegg, teniéndolo a él mismo como la ventana por la cual nos introduciremos a su oscuro mundo de fantasías, recuerdos y remordimientos; no como un objeto de estudio, ni siendo juzgado, tratado o compadecido por una tercera persona. David Cronenberg es tan puntual y descarnado que enfrenta al espectador con la locura en primera persona.

Para lograr que esa carga se establezca directamente en la espalda del público y así sentir el peso de la cinta, el director cuenta con la espléndida caracterización de Ralph Fiennes en el papel de Dennis Clegg, un hombre fantasmagórico, dañado de por vida y poseedor de una mente nublada de telarañas que él mismo a tejido alrededor de los hechos que le traumaron en la infancia, entramados que utiliza como una forma de balancearse entre la mentira y la verdad, telarañas que escapan de su control hasta establecerse, literalmente, en su vida diaria.

Las transiciones entre las escenas que muestran el momento real de la cinta -el de Clegg adulto- y el pasado, no se establecen a manera de flashback clásicos, sino que son llevados a cabo cuando el personaje central se sitúa a cuadro como testigo mudo de los hechos, fundiendo en una sola escena los dos tiempos cinematográficos a la par de los estados mentales de confusión y delirio del infeliz Spider.

Con estas herramientas y una puesta en escena pausada, sobria y apoyada en una fotografía de claroscuros que son el reflejo de la penumbra mental de Clegg, David Cronenebrg construye una de las mejores obras de su repertorio y tal vez la más importante en su más reciente etapa, alejado de los efectismos y sanguinolencias del cine de horror que gusta también de practicar, pero aún inmerso en el territorio del cine fantástico. Spider es la prueba fehaciente de la maestría de uno de los autores más impactantes del cine moderno y sus obras subsecuentes, sin dudas, nuevamente darán mucho de que comentar.

Por José Luis Ortega Torres, Revista Cinefagia, 9/12/2003.

CICLO BERLINALE

El Ciclo Berlinale nace de la unión entre el Bar Cultural Berlín, y "Más Tarde Que Nunca"
La propuesta del Ciclo Berlinale consiste en presentar cortometrajes (podés mandarnos el tuyo!), videoclips independientes, muestras fotográficas digitales, bandas en vivo, más videoclips, y luego fiesta en Los Bajos de Berlin con la música de Más Tarde Que Nunca.

En esta primera edición (viernes 16 de marzo) la banda invitada es DORIS, que vienen a presentar su cuarto disco titulado Embarazo Psicodélico (EP, Ultrapop 2006), un disco con tres canciones que fueron parte de las sesiones de "Achacandá" y quedaron fuera por una cuestión de espacio. Los temas editados en este Ep son; "Molusk", "Alberto" y "Son tantos los años" todo un plus de energía psicodélica que completa uno de los discos que más nos gustaron del 2006.

La capacidad para el show y las muestras es limitada.

Viernes 16 de marzo a las 22.00.
Cortometrajes + Doris en Vivo + Video Clips + Djs

Berlin Bar - Pje Zabala 1128.

El ciclo tendrá lugar una vez por mes, así que los interesados pueden ir mandando sus cortometrajes, muestras fotograficas, videoclips, y además recibimos sugerencias de bandas que les gustaría ver en el ciclo.

Les dejamos un video de los DORIS en vivo para ir anticipando momentos de la BERLINALE!

11 marzo 2007

Hoy: Noche de Ronda

Noche de Ronda: Espectáculo visual y musical acompañado de textos bajo las estrellas y junto al río.
Domingo 11 de Marzo 21 hs.
Casa de la Poesía
Sgto. Cabral 301 y G. Estévez Boero
(Paseo de las Artes y río Paraná)


En esta oportunidad se presentan la cantate Alejandra Zambrini, la psicóloga Marta Blanco, el dúo de bandoneón por Mario Braun y saxo por Raúl Rodríguez, el fotógrafo Hugo Goñi, el director de teatro Aldo Pricco, el clown Aldo Villagra y el escritor Marcelo Scalona.

10 marzo 2007

Discos / Ramiro Musotto - Civilizacao & Barbarye


CIVILIZACAO & BARBARYE es el segundo trabajo discográfico de Ramiro Musotto. En la misma línea que SUDAKA -su primer disco-, el percusionista y productor argentino residente en Salvador de Bahía combina en su nuevo álbum música electrónica con ritmos y cantos tribales de Sudamérica. Participaron en la grabación del disco, entre otros, Arto Lindsay, Chico Cesar, el iraní Rostam Mirlashari y Santiago Vazquez.

Ramiro Musotto vive en Brasil hace más de 20 años. Es productor, programador de bases electrónicas y uno de los percusionistas más creativos y solicitados de Brasil. Recientemente ha grabado con Jorge Drexler, Lenine, Paulinho Moska y Kevin Johansen. Ha trabajado además con Caetano Veloso, Gilberto Gil, Paralamas y Marisa Monte, entre muchos otros.

09 marzo 2007

Curso de dibujo e historieta

Martin Perez - 15 años del NO


La semana pasada el suplemento NO de Pagina/12 cumplió quince años de vida. Algo que había empezado como un proyecto rockero dentro de un diario joven (desafiando al en ese momento flamante suplemento de espectáculos del diario Clarin). Y que se consolidó como un espacio que refleja semanalmente las idas y vueltas, los aciertos y las contradicciones de eso que ahora llamamos cultura joven.


De eso y algunas otras cosas más hablamos con Martín Perez, uno de los periodistas que estuvo desde el principio del proyecto.


08 marzo 2007

Videos en Internet


Hoy jueves SonMonos vuelve a la columna de jueves de MTQN. En el regreso, vamos a ver algunos sitios de videos para ampliar la oferta del monopolio de YouTube y les contamos las diferencias con aquel.

Estos son los links que tocamos hoy:


- Blinkx.com: videos más grandes y clasificación por tema, no por palabras clave. Se pueden ordenar los resultados, buscar por proveedor y sindicar las búsquedas.

- getdemocracy.com: te bajás un player y ahí ves y buscás videos de todos los sitios de host, los agrupás por canales, los sindicás, también podés ver videos de tu disco. Completito.

- iFilm.com: búsqueda por canales, además de las boludeces típicas conserva el hecho de albergar cortos, animaciones y videos de autor.

- Revver.com: pagan a los autores de los videos más vistos.

- Vimeo.com: alternativa a YouTube, te permiten subir 250Mb por semana y cuando lo linkeás desde tu sitio no tiene marca de agua.

Espacio X - Compilados Situacionales



En la primera edicion del ESPACIO X nos vino a visitar Ana Wandzik, para anunciar la presentación de su segundo compilado situacional AFTER SHOWER.

Los Compilados Situacionales son una selección de temas compilada específicamente para acompañar una situación determinada.

En este caso, despues de la presentación de Pelopincho Wawe, en una concurrida terraza de la ciudad, Ana nos vino a presentar su segunda producción. After Shower, una exquisita selección de temas destinada a acompañar ese hermoso momento post ducha: Compilado para cantar frente al espejo del baño(desodorante o cepillo de micrófono + toalla en la cabeza).

El disco se presenta este viernes en la casa de Planeta X.
Abajo escuchen el audio de la artista, tratando de explicar tan ambicioso proyecto.

Frestival de cortometrajes / Pizza, Birra y Cortos II


Se abrio la convocatoria para el II Festival Provincial de Cortometrajes “Pizza, Birra y Cortos” en Gálvez, Provincia de Santa Fe.

El espectáculo esta declarado de interés cultural por la secretaria de cultura de Santa Fe.
Todos aquellos realizadores audiovisuales que estén interesados en participar podrán hacerlo presentando sus obras en las siguientes categorías: Ficción, Documental, Animación, Video Clip, Experimental y video Minuto.
El festival estará integrado por una Muestra oficial competitiva y una muestra itinerante, donde los trabajos que no entren en competición serán exhibidos.
Contamos con un jurado de premiación integrado por realizadores audiovisuales destacados a nivel nacional e internacional.
Habrá premios y certificados para todos los realizadores que participen.
Ingresando a la Web del festival podrán leer las bases del festival y descargar la ficha de inscripción.

Para mayor información: www.pbycortos.com
E-mail: info@pbycortos.com


07 marzo 2007

Festival Reggae & ska

VIERNES 16 de marzo
DUBIES + PORTATILES
Cafe de la flor! (Mendoza 864)
Fiesta reggae & ska en "Cafe de la flor". A cargo de Dubies (mas invitados sorpresa) presentando una combinacion de reggae roots y buen dub, mas Portatiles Steady Club con el mejor Rocksteady para mover los pies!. Despues DJs, Selectors y Fiesta!
La cita es el próximo viernes 16 de marzo a las 23 hs. en Cafe De La Flor, Mendoza 864. Anticipadas limitadas con descuento en DUB.

Inauguración temporada de teatro del CCPE/AECI

En marzo abre la temporada de teatro del CCPE/AECI que este año no sólo supondrá la programación de obras de los más destacados puestitas locales de investigación, sino también un encuentro del público con grandes directores, escenógrafos, dramaturgos e iluminadores, de modo de favorecer la promoción de las expresiones más innovadoras del teatro contemporáneo.

Viernes 16: Horacio, amigo de Hamlet. Una versión de Hamlet contada por Horacio, el único protagonista sobreviviente y voz oficial de la tragedia de Elsinor. Una reflexión sobre la venganza, la traición, el asesinato, el adulterio y el mandato paterno. Una puesta en escena de las consecuencias de la transgresión a la Ley. Una apuesta por volver a Shakespeare, otra vez, apto para todo público. Una obra del grupo Tragedias Argentinas Teatro

Actúa Miguel Bosco

Dramaturgia y dirección de Matías Martinez

Viernes 16 a las 22, en el Teatro Príncipe de Asturias.

Anticipadas a $5 en Galerías de martes a domingos de 15 a 20

06 marzo 2007

Quilmes Sessions: El warming up fue lo más caliente

BandaJamonCrudo y Rama fueron quienes se destacaron en la 1era edición local de la Quilmes Sessions. Pity Alvarez estuvo sólo 40 minutos en el escenario junto a Romina Cohn. Mucho ruido, pocas ideas.

Quilmes Sessions en Rosario
Line up: ROMINA COHN + PITY ALVAREZ / RAMA / BANDAJAMONCRUDO
Viernes 02 de Marzo 2007
Complejo Parque Alem

El pasado viernes arribó a nuestra ciudad la primera edición local de Quilmes Sessions, un espacio auspiciado por la conocida cerveza nacional donde lo que prevalece es la fusión de la electrónica con diferentes estilos. En una noche bastante fresca, el puñado de personas que asistió al complejo del Parque Alem fue más que nada en busca del calor que usualmente suelen emanar las bandejas de Romina Cohn. En esta nueva visita a la ciudad, la reconocida dj, venía acompañada nada más y nada menos que de su nuevo amigo fetiche. El controversial Pity Alvarez, líder de Intoxicados.
La excéntrica dupla, que hizo su primera aparición durante la última edición de Creamfields el año pasado, ya había recogido críticas por parte de varios sectores, tanto del ambiente del rock como de la electrónica. A pesar de esto, ambos artistas hicieron oídos sordos a los reclamos y luego de presentarse en algunos escenarios de la costa atlántica durante el verano, llegaron a Rosario como el plato fuerte de esta Quilmes Sessions.
Sin embargo, los beats más candentes sonaron entre las 2 y las 4 de la mañana, cuando tanto Romina como Pity, antes de subir al escenario, aún miraban desde el vip a sus antecesores.
El warming up estuvo a cargo primero de BandaJamonCrudo. Los porteños presentaron canciones de su último disco The Buffalo (’04) (Se puede bajar gratis desde su sitio oficial: http://www.bandajamoncrudo.com/ ) y a fuerza de sonidos por demás de eclécticos, le hicieron mover la patita hasta al más distraído. Por momentos sonando como los Happy Mondays y por otros ratos remitiendo al Beck de mitad de los ’90, pero sobretodo con la actitud disparatada de sus 2 front-men, este cuarteto brindó un espectáculo inclasificablemente divertido. Electro, rock, dance, bases de funk y música disco, de todo esto se valen los JamonCrudo para hacer bailar, y la verdad es que lo hacen muy bien.
Luego fue el turno de Rama. Con un set contundente, entre el progressive y el house, el dj atrajo a la pista a la mayoría de las personas y todos aquellos que aún no se habían movido, comenzaron a danzar. Fue el mejor momento de la noche, pero claro, la gente aún aguardaba por el dúo dinámico.
Alrededor de las 4:10 am, Pity bajó las escaleras del vip rumbo al stage. Como un boxeador: rodeado de un par de guardias de seguridad, encapuchado y con gafas oscuras, el ex Viejas Locas salió a escena. La gente lo ovacionó tanto a él como a Romina que, vestida con una remera de Sumo, ya tiraba las primeras pistas desde sus consolas.
Sólo fueron 40 minutos. Primero con un bajo colgado, luego con una guitarra. Pity se limitó a hacer más que sencillas bases y tirar alguna que otra frase in-entendible cargada de efectos distorsionados. Improvisó un rap sobre un track de Cypress Hill y terminó haciendo lo que mejor le sale: acordes mayores. Romina lo acompañó hasta donde pudo y varias veces sus potentes bases taparon los intentos del rock star.
Está claro, Pity está jugando de visitante y todavía se encuentra en un período de experimentación.
La gente, que para esta altura había dejado de bailar, igualmente lo aplaudió y aquellos con celulares más modernos no pararon de sacarle fotos. De todas maneras, los rostros no mostraban satisfacción.
Luego quedó sólo Romina, pero ya era tarde. Durante un poco más de media hora, la dj brindó un set aceptable en el que sobresalió un excelente remix de Intergalactic, el temazo de los Beastie Boys.
A eso de las 5:30 am el último disco dejó de girar y el frío que había ido aumentando durante la velada empezó a hacerse sentir. En el sector vip se desató una pelea que atrajo la atención de aquellos que aún no querían retirarse de la pista y alguna que otra botella voló por los aires.
La 1era Quilmes Session rosarina tuvo un sabor agridulce, esperemos que en las próximas ediciones las cosas vengan mejor aceitadas.

MB para MTQN

05 marzo 2007

Hoy comienza MTQN 2007

Después de unas involuntariamente largas e inmerecidas vacaciones, hoy desde las 16 hs comienza la edición 2007 de MÁS TARDE QUE NUNCA.
Los que visitan este blog, mas o menos ya saben de que se trata el programa así que no vamos a andar dando muchas explicaciones. Apenas les adelantamos una grilla tentativa de columnistas:

MTQN 2007

Leandro Arteaga: Cine, Animación, Comics.
Mc Fly: Especiales sobre rockabilly y rock de garage.
Cátedra Bla(st): Análisis de Medios y Productos Mediáticos.
El vivo de Rizzotto: El licenciado recorre los mejores discos en vivo de la historia.
Espacio X: Espacio de Planeta X
Link Sandro: Cosas interesantes en la web.
Aguditos en Sintonía: Radioteatros realizados en el taller de radio de los pacientes del Hospital Neuropsiquiátrico Agudo Ávila

Además estarán las secciones:

5 x 5 a las 5: Cinco versiones de un mismo tema en cada día de la semana.
Subtitulado: Letras de canciones traducidas al español.
Radioblog: Entrevistamos a los blogueros de la semana.
Se dice de mi: Detalle de criticas de medios para un disco.
Y muchas otras mas…

MTQN STAFF: Dardo Ceballos, Federico Fritschi, Pablo Zini.

Y este año tenemos programa una activa agenda de ACTVIDADES ESPECIALES que se ponen en marcha dentro de muy poquito:

CICLO BERLINALE
El ciclo "Berlinale" responde al concepto de fiesta temática que impera en las principales metrópolis del mundo en cuanto a diversión.
Surge de una unión entre el Bar Cultural Berlín y Mas Tarde Que Nunca. Berlín es un bar que desde hace una década brinda un espacio de encuentro entre artistas y público en la ciudad de Rosario. Por su escenario han pasado numerosas agrupaciones musicales y teatrales de Rosario, el país, y algunos artistas internacionales.
El ciclo "Berlinale" tendrá lugar una vez por mes, con la presentación de músicos, cortometrajes, videoclips, y dj's seleccionados por MÁS TARDE QUE NUNCA. El show convocará a músicos de la escena de rock & pop independiente latinoamericana con shows musicales para 150 personas, y luego una fiesta para 500 personas.
1º Ciclo Berlinale: Viernes 16 de Marzo: DORIS

FIESTAS MTQN
Las fiestas MTQN son eventos especiales que toman por asalto distintos lugares de la ciudad. Para el 2007 están programadas varias fiestas en el Centro de Expresiones Contemporáneas, con capacidad para 1.000 personas.
Estas fiestas funcionan como posibilitadoras para que artistas independientes puedan llegar con sus espectáculos a enriquecer la vida cultural de Rosario. Además de los músicos que comienzan a ponerle calor a la velada en las fiestas MAS TARDE QUE NUNCA tocan los djs del programa, con algunos djs invitados, y en el 2007 pretendemos sumar más actividades que tengan lugar en el marco de la fiesta, como exposiciones de dibujos, fotografías, muestra de cortos de ficción rosarinos, y presentaciones de sellos discográficos con catálogos interesantes (con la posibilidad de conseguir en las fiestas discos a menor precio), ropa y accesorios de diseño, o medios dedicados a la escena indie latinoamericana.
1º Fiesta: 4 de Abril con Martín Buscaglia.