29 octubre 2010

Podcast MTQN

Esta semana en el podcast de Más Tarde que Nunca:
- Recordamos al ex presidente, Néstor Kirchner, luego de su fallecimiento.
- Luego de su presentación en el 1er Encuentro de Literaturas Latinoamericanas escuchamos la nota que realizamos con el Dr Julio Ramos, profesor emérito de la Univerisdad de Berkeley.
- Hablamos con Sebastián Riestra, poeta y peridiosta de la ciudad, sobre el relanzamiento de la revista "Crisis".

Además escuchamos a Bob Marley, al genial Charly García y cerramos con Graham Coxon.
Si no lo pudiste escuchar en vivo... escuchalo más tarde.


La Política

En estos momentos está terminando la jornada en la que miles de argentinos despidieron a Nestor Kirchner. En la tele se ve una ciudad bajo la lluvia y mucha gente esperando que pase el cortejo para darle el último adios a un ex-presidente.

Les dejamos un texto escrito por uno de nosotros, que se llama La Politica y pueden leer acá.

La novedad del mercado: encendedor gigante

Manuel trabaja innovando en el rubro desde hace 15 años en la misma esquina. San Luis y San Martín, frente al complejo de cines Monumental. El encendedor gigante está siendo un gran suceso entre los ciudadanos rosarinos a un módico precio de 10 pesos. Además el encendedor, tiene vida recargable, y a su vez es linterna y detector de billetes. Sí, cómo leyó. Impresionante.

28 octubre 2010

La voz de los pueblos originarios

Esta noche, a las 20.30hs, en La Bancaria tendrá lugar el estreno de Breve informe del paisaje cósmico, segunda unidad del proyecto Somos los de esta tierra de Jorge Jäger, que vuelve a tomar como protagonista a Osvaldo Maidana. Y si una primer entrega tomó como disparador al Bicentenario y propuso un "breve informe de la pre historia argentina", este segundo unitario permite aproximarse a la cosmovisión de los pueblos originarios.
"Acá entra en cuestión el tema de la lógica, de la filosofía, otros aspectos. Aparte lo aproveché como un depósito de otras piezas que conforman un rompecabezas. La unidad tiene que ver con el lenguaje de los Andes, pero en el Dvd también dejo algunos extras que sirven como piezas que arman el rompecabezas. Pero, en sí, en El lenguaje de Los Andes se tratan todas las problemáticas respecto a su cosmovisión, en lo que hace al equilibrio, los símbolos, los rituales", apuntó el realizador. Luego del estreno --que se llevará a cabo con entrada libre y gratuita en la sala de San Lorenzo 1383 , la intención de Jäger y su equipo es que el material logre circulación en el ámbito educativo. "A los maestros, por ejemplo, les interesa este tema, pero no saben cómo abordarlo --explicó . Porque tampoco tienen en claro aspectos que sí están planteados aquí claramente, y que tienen que ver con los pueblos originarios y la idea del politeísmo, si aman o no al sol. Este material sirve como recurso para clarificar éso". En esa misma línea, el director apuntó: "Lo que se utilizó siempre fue el encubrimiento, algo que dice claramente Maidana, pero en realidad no se descubrió nada. Lo que se empezó a hacer, a partir de la llegada de los españoles, fue encubrir. Eso muy bien lo hace nuestro sistema educativo, independientemente de las voluntades de los docentes".

Fuente: Rosario/12

27 octubre 2010

Chau Nestor

26 octubre 2010

Hoy martes 19.30hs: presentación de la revista Crisis en Ross

En esta oportunidad, bajo el nombre “Crisis. La revuelta”, cuenta con un colectivo editorial compuesto por Mario Antonio Santucho, Hernán Vanoli, Daniel Riera, Enrique Orozco y Pedro Cazes Camarero.
La prestigiosa e influyente revista Crisis, dirigida por Eduardo Galeano, apareció en Argentina durante apenas tres años, entre 1973 y 1976, período en que el peronismo volvió al gobierno luego de casi veinte años y que fue un interregno entre dos dictaduras militares.
Con la dirección editorial del uruguayo Eduardo Galeano, y con el poeta argentino Juan Gelman entre sus redactores, Crisis se convirtió en material de lectura ineludible para intelectuales rioplatenses y en vehículo para el debate y la crítica, aún en tiempos en que el gobierno de Isabel Perón censuraba los medios de comunicación, bajo presión de la derecha peronista.

25 octubre 2010

Documental sobre las madres rosarinas en doblete en la UNR

Mañana martes 26 a las 19 hs, el documental “Arderá la memoria. La historia de las Madres de Plaza 25 de Mayo de Rosario" tendrá proyección simultáneamente en dos distintas dependencias de la Universidad Nacional de Rosario: la Facultad de Derecho (Moreno 750) y la Facultad de Humanidades y Artes (Entre Ríos 758). Tras las proyecciones, habrá sendas charlas debate con los realizadores y las madres. El film es una realización colectiva del grupo de apoyo a Madres, con guión y dirección de Eugenio Magliocca, y según los realizadores es el único documental que se ha hecho sobre las madres rosarinas en más de 30 años de lucha.
http://arderalamemoria.blogspot.com/

Se viene el Censo

Este miercoles 27 de octubre será Feriado Nacional y no habrá ningún tipo de actividad laboral en el país con el objetivo de facilitar la actividad del Censo 2010.

Los censos se realizan cada diez años y son una herramienta imprescindible para llegar a conocer quienes somos, cuantos somos y de que manera vivimos los argentinos.

Desde este lugar nos parece un poco tonto ir en contra del censo porque esté tal o cual gobierno en el poder. Y bajando los decibeles proponemos "No sea tonto, déjese censar".

Les dejamos abajo una entrevista a Roberto Muiños, coordinador del Censo Nacional de Población 2010 en la que, de una forma clara, se explican algunas cuestiones básicas sobre la jornada del miercoles.



En este link les dejamos una serie de videos compilados por la Tv Publica sobre la temática del Censo 2010 http://www.tvpublica.com.ar/tvpublica/articulo?id=4584

21 octubre 2010

El Niño Rodriguez en el Crack Bang Boom



http://www.luchapeluche.com

APUNTES Nº 17: Enric Miralles

En esta entrega continuamos en la línea de la arquitectura catalana, aunque el arquitecto que nos ocupa hoy no tiene obra en Latinoamérica, sino que trabajó mayormente en Europa hacia fines del siglo XX. Enric Miralles nació en 1955, estudió en Barcelona y comenzó a trabajar en un prestigioso estudio catalán – el de Viaplana y Piñón - a principios de los ´70. Forjaría luego un contundente cuerpo de obra. Su vida, tan intensa como penetrante la mirada bajo sus cejas pobladas, lo llevó a dictar clases y cursos en todo el mundo. Así fue que llegó a Rosario a mediados de los años ´90, de la mano de una nueva generación de jóvenes arquitectos locales muy interesados en su modo de ver, entender y practicar la disciplina. Brindó charlas y talleres y dejó una legión de admiradores de su arquitectura única y original, telúrica y tectónica.

“el hecho de estar trabajando en la periferia te permite decidir a que lado de la línea te pones, si rehaces ciudad o si estas interesado en dar forma a ese límite de un modo más abstracto. Lógicamente, esta decisión va tiñendo los otros encargos, incluso si se producen en un medio más urbano.”

“me gustaría primeramente insistir en que lo que yo entiendo por estilo no es la repetición sistemática de gestos formales, sino que es algo que proviene de una forma de operar. Los gestos que determinan mi obra nacen de una serie de intereses específicos, independientemente del resultado espacial que adquieran. Es una especie de repetición sistemática de ciertos actos, que dan coherencia a las cosas. […] yo no opero con criterios visuales sino constructivos...”



En él confluyen el estudio profundo de las obras de sus compatriotas Gaudí y Jujol, la arquitectura moderna española de los ´50 (Coderch y De La Sota), el mudéjar andaluz y gótico catalán, así como los lenguajes manejados por Le Corbusier y los escandinavos Pietilä, Lewerentz, y Alvar Aalto.
Su producción, original en el sentido de búsqueda del origen, tiene ese delicado equilibrio entre tradición y vanguardia, entre lo arcaico y lo contemporáneo. La poesía está siempre presente en sus obras, que escapan de la definición estricta de arquitectura para contaminarse con varias disciplinas artísticas ya que entre sus influencias también contamos al grupo inglés Monty Phyton (cultores de un humor casi surrealista) y al cubismo. El uso dado a rampas, escaleras, bancos, pérgolas, en sus proyectos de carácter más urbano, realzan la buscada comunión con la tierra. La utilización del hormigón armado en gran parte de su primera obra otorga pesadez, opacidad y contundencia a una obra que, paradójicamente, buscaba levantar vuelo. En sus espacios de carácter más institucional, la importancia que otorgaba a los recorridos y a las áreas comunes, dota a su arquitectura de un carácter único y distintivo.

Su obra reconoce dos etapas; la primera asociado a Carmé Pinós, hasta principios de los 90, de producción local, acotada y de escala pequeña y mediana, pero no exenta de exquisitez. Luego se asocia a Benedetta Tagliabue, realiza proyectos de gran envergadura, gana varios concursos y su figura cobra, definitivamente, relevancia internacional. Esta etapa se cierra en 2000 con su muerte, aunque su socia y esposa continuaría con las obras y proyectos inconclusos.

20 octubre 2010

Polexia - Você Já Teve Mais Cabelo



La banda se llama Polexia, en realidad se llamaba porque desde hace unos meses no existen más, si quedo un Myspace que pueden visitar: http://www.myspace.com/thepolexia

El sitio oficial que tenian ya no existe

19 octubre 2010

Crack Bang Boom!

Esta semana no te pierdas en Rosario la primera edicion del Crack Boom Bang!



http://www.crackbangboom.com.ar/

200 años de historia bajo la mirada de cineastas argentinos en el Arteón

Jueves 21 – 19:30 hs (2º parte)
Viernes 22 – 19:30 hs (1º parte)
Domingo 24 – 19:30 y 21 hs (1º y 2º parte)
Miércoles 27 – 19:30 hs (2º parte)
En el marco de los festejos, se presentan 25 cortometrajes, de 8 minutos cada uno, que permiten reflexionar sobre el presente, el pasado y el futuro de la Argentina.
La lista de directores convocados incluye a Adrián Caetano, Leonardo Favio, Lucrecia Martel, Gustavo Postiglione, Albertina Carri, Celina Murga, Carlos Sorín, Juan Taratuto y Pablo Trapero. También se presentan cortos dirigidos por Marcos Carnevale, Paula de Luque, Inés de Oliveira Cézar, Sabrina Farji, Pablo Fendrik, Sandra Gugliotta, Paula Hernández, Juan José Jusid, Víctor Laplace, Alberto Lecchi, Mausi Martínez, Néstor Montalbano, Lucía y Luis Puenzo, Juan Bautista Stagnaro, Gustavo Taretto y Ricardo Wullicher.


Duración: 200 min (Divididos en 2 partes)
www.arteon.com.ar

18 octubre 2010

Eramos unos niños, el libro de Patti Smith

Patti Smith ha lanzado un libro autobiográfico titulado “Just Kids” (“Éramos unos niños”, en la versión española), en el que cuenta su relación con el fotógrafo Robert Mapplethorpe, muerto victima del HIV en 1989 con solo 42 años de edad.
El texto cuenta como se conocieron y se relacionaron los dos artistas en la Nueva York de los 70. Los que busquen las memorias de su etapa de rockstar se equivocaron de libro: en él se hace hincapié en los momentos previos a la formación de su banda, a sus poemas y dibujos, y fundamentalmente a las vivencias compartidas junto al fotógrafo. Completan el material fotografías e ilustraciones de ambos, muchas de ellas ineditas.
No es este el primer libro que publica la madrina del punk, que tiene una larga lista de títulos en su haber (en su mayoría de poemas) entre los que se destacan Babel y Seventh Heaven.
Just Kids se suma a la larga lista de títulos que nos permiten acercarnos y comprender mejor la contracultura americana de la década de los 70, un momento histórico donde se produjeron muchas de las mejores obras (en todas las ramas del arte) de todos los tiempos.

16 octubre 2010

Casciari renuncia y va por la aventura de la revista propia

"Renuncié hace unos días a mi columna de los domingos en el diario La Nación, de Argentina, y renuncio hoy a mi columna de los viernes en El País, de España. Noventa columnas y dos años de trabajo en La Nación; ciento veinte columnas y tres años en El País. Aprendí mucho de ambos periódicos. Aprendí, sobre todo, que solamente me puedo divertir en un medio sin publicidad, y que solamente puedo dormir los viernes —de un tirón, sin telefonazos intempestivos— en un medio sin ideología."

Así comenzó Hernan Casciari su primer posteo en mucho tiempo en su blog.
Desde hace tres jueves el escritor argentino radicado en Barcelona volvió a escribir para "sus" lectores, y los esta entusiasmando con un nuevo proyecto: editar una revista de papel a nivel mundial.

Lee acá el texto completo de Casciari

14 octubre 2010

Blogos de Oro, el premio al mejor blog rosarino

Esfuerzo, sencillez y seriedad garantizaron el éxito de la primer entrega de los Blogos de Oro, el premio al mejor blog rosarino. Una convocatoria que no pasó inadvertida en la colorida comunidad bloguera de la ciudad y que tuvo la intención de promover esta práctica de comunicación e interacción entre los rosarinos, que nos ayudó a conocer gente maravillosa como Nanim Rekacz, que trabajó desde la patagonia y se vino desde allá para estar en la entrega. Fueron dos días arduos, 12 y 13 de Octubre, que arrancaron con una jornada de reflexión en donde tuve el gustazo de compartir el escenario del CEC con Juan Mascardi y Daniel Krichman, allí hablamos de blogs, videos y paradigmas.
El 13 se entregaron los premios y estos son los ganadores: Tecnología: Terrabytes Libres Educativo: Apuntes e Ideas Sueltas Literario: Netomancia Periodístico: Mas Tarde que Nunca Temático 1: Construyendo Camareros Temático 2: Dr. Gen Fotoblog: Qué ves desde tu ventana Videoblog: Pianos en la red Gran Premio del público: Proyecto Sandía Gran Premio del jurado: Apuntes e Ideas Sueltas
Ya vendrán los videos, las notas y mucha más información sobre estos premios, pero la verdad que anoche, después de la entrega, organizadores y algunos miembros del jurado nos fuimos a un bar mexicano a celebrar, nos tomamos jarras de chopp y hoy costó volver a las actividades normales. Ha sido una experiencia gratificante esta entrega de los Blogos de Oro y ya prometimos, en medio de los brindis con cerveza, insistir el año próximo con la cosa. Gracias a todos los que participaron y pusieron a los blogs, por unos días, en boca de muchos.

No pudimos acercarnos al lugar por desconocimiento sobre la obtención del premio como mejor blog periodístico de la ciudad de Rosario. Por lo tanto, nos gustaría interiorizarnos sobre el paradero de nuestro premio. Ése logo hermoso, similar al de Los Ratones Paranoicos, que desearíamos tener en la radio... aunque sea Más Tarde Que Nunca!
**La foto del posteo corresponde a la gente de Apuntes e Ideas**

Hoy en el CEC a las 19.30hs: `entre libros y películas´

En el mes de octubre se desarrollará el penúltimo encuentro del año de este ciclo coordinado por José Felo Ferreyra. El eje del mismo se centra en la composición de una mirada creativa alimentada desde diversos campos del conocimiento, o sea, desdibujar fronteras partiendo del análisis de un material fílmico. Este encuentro estará dedicado a los filmes American splendor y Logorama.
American splendor
Retrato irónico del estilo de vida de la clase obrera americana, basado en un comic homónimo. Harvey, su protagonista, es un empleado de un hospital local de Cleveland. Su única escapatoria de la monotonía diaria son las discusiones con sus compañeros de trabajo que abarcan temas tan dispares como la música, el declive de la cultura americana, los nuevos sabores de caramelos o la vida en sí misma. Casualmente conoce a Robert Crumb, un diseñador de postales amante de la música. Cuando algunos años después, Crumb se hace famoso gracias a sus cómics underground, la idea de que el cómic puede ser también una expresión artística para adultos lleva a Harvey a escribir su propia tira cómica. Así surge "American Splendor". Publicado por primera vez en 1976, el cómic de American Splendor convirtió a Harvey en un autor de culto durante los años 80.
Dirección: Robert Pulcini y Shari Springer Berman Género: Comedia dramática Duración: 100 min.
Logorama
En un pueblo formado por más de 2.500 logotipos corporativos, éstos ven alterada su tranquilidad cuando la policía persigue a un asesino: Ronald McDonald.
Dirección: François Alaux, Herve de Crecy y Ludovic Houplain. Género: Animación. Duración: 16 min. Último encuentro: Noviembre: Rumba. Dirección: Dominique Abel, Fiona Gordon y Bruno Romy

Hormigas en la radio 2×11: un paseo por la nube

Publicado en www.hormigasenelculo.com.ar



Seguimos la segunda temporada de Hormigas en la Radio llamada “Conociendo gente por internet”. Esta vez a la gente la vamos a conocer en la vida real, pero para hacer esto debemos poder seguir conectados, para eso está la nube. Esta columna se da en el programa “Más Tarde que nunca” (de Lunes a Viernes de 17 a 19hs por Radio Universidad de Rosario) los jueves a eso de las 18. Para escuchar la radio en vivo, pueden hacerlo acá.

En esta decimo pimer entrega nos damos un paseo por la nube:

- Gmail / Google Docs / Google Calendar
- Skype
- Cuevana
- Grooveshark
- Dropbox

Nos fuimos escuchando "I Got No Money" de Les Mentettes (MySpace, Facebook, biografia, Blog Oficial, Fotolog) junto a Martín Buscaglia

13 octubre 2010

Fellini x cinco en el Cine `El Cairo´

Del miércoles al domingo, se realizará la X Semana de la Lengua Italiana en el Mundo en el Cine Público El Cairo, en una oportunidad para volver a ver o para descubrir el mágico mundo del realizador italiano Federico Fellini. Organizado por el Consulado General de Italia en Rosario y el Ministerio de Innovación y Cultura se proyectarán cinco películas de Fellini, en nuevas copias 35 mm, procedentes de Cinecittà Luce de Roma. Las proyecciones comenzarán a las 20 horas.
El miércoles comienza con “Luces de varieté [luci del varietà)”, de 1950.
Un cómico fanfarrón recorre Italia con una compañía de teatro de variedades. Con dirección de Federico Fellini y Alberto Lattuada y los protagónicos de P. de Filippo, C. del Poggio y Giulietta. Masina.
El jueves será el turno de “El Cuentero (Il bidones), coproducción de Italia y Francia de 1955. Tres estafadores darán un golpe con consecuencias inesperadas. Con B. Crawford, G. Masina, R. Basehart.
El viernes se verá “Julietta y los espíritus (Giulietta degli spiriti)”, de 1965. Julieta, tras el engaño de su marido, se hundirá en un universo de fantasmas y recuerdos. Con Giulietta Masina, S. Milo, V. Cortese
El sábado se exhibe “Ensayo de Orquesta (prova d’orchestra), coproducción de Italia y Alemania de 1978. Los músicos de una orquesta, durante un ensayo, se rebelarán ante su despótico directo. Con las actuaciones de B. Bass, C. Colosimo, E. Labi.
El domingo cierra la Semana de la Lengua Italiana en el Mundo con la gran película de Fellini, “Y la nave va (elanave va), Italia-Francia, de 1983. En julio de 1914, el rescate de unos náufragos alterará a la exótica tripulación de un barco. Con F. Jones, B. Jefford, E. Mainardi.

12 octubre 2010

Historieta del arte en el Castagnino

La planta alta del Museo Castagnino (Oroño y Pellegrini) ofrece hasta fin de mes ¡Qué historieta, el arte!, historia del arte, crítica de arte, psicología del arte, sociología del arte, incluso, el arte como hecho antropológico, técnicas del arte, mercado del arte, escenas del arte, colecciones de arte, filosofía del arte.
En el marco de CRACK BANG BOOM, 1° Convención Internacional de Historieta, queremos aportar una historieta del arte contada desde el Museo Castagnino+macro.
Una historieta patrimonial donde probablemente no haya golpes de puño, casi sin superhéroes, que seguramente no tiene mucha acción y ni siquiera un desenlace.
Que, tal vez, sólo despierte una (o casi una) reflexión: EL ARTE ¡QUÉ HISTORIETA!
Curador: Roberto Echen

Bansky y Los Simpsons

No se si para cuando lean esto el video todavia estará disponible.
La verdad es que todo el mundo está hablando de esto y nosotros lo vamos a hacer también.
La apertura de esta semana del Los Simpsons fue realizada por un un tal Bansky. Hay quienes dicen que es el grafitero más famoso del mundo y supuestamente nadie sabe cual es su identidad. Es super famoso pero se mantiene en la clandestinidad, porque trabaja contra el sistema.
Bueno el tema es que Bansky en esta apertura (que espero la puedan ver abajo) se tira contra la explotación y pone a Los Simpsons como una de las empresas que hacen funcionar a esa maquinaria de la explotación en el mundo.
Veanlo ustedes mismos y después discutimos por qué la serie se permite ese anti-mensaje en su apertura.
Lo quieran aceptar o no, Los Simpsons no tuvieron tanta prensa desde que salió la pelicula hace unos años. Alguien va a dejar de mirar el programa por esa apertura?
Preguntas que nos surjen a esta hora del partido.

10 octubre 2010

Los precios y las ubicaciones para ver a Paul McCartney en River el 10 de Noviembre


Solomon Burke

La noticia da vueltas por la red durante la tarde: Se murio Solomon Burke. Ah algunos no les dirá nada ese nombre, a algunos otros nos suena a soul, a musica negra, a baile y alegria.
Tenía 70 años y se murio arriba de un avión. Pesaba mucho, tanto que en sus conciertos de los uñtimos años tenía un trono de rey desde el que daba sus recitales.
Les dejamos como muestra su tema más famoso, compartido con los Rolling Stones.

08 octubre 2010

Podcast MTQN

Esta semana en el podcast de Más Tarde que Nunca escuchamos a:
- Javier Sinay, autor del libro “Sangre Joven”, nos comentó sobre el proceso de escritura de su publicación.
- El Señor Cine, Leandro Arteaga, nos recomienda una película para que vayamos a ver a las grandes salas.
- Apuntes de arquitectura llegó a su decimosexta edición y esta vez hablamos sobre el modernismo catalán de Francisco Roca.
Además escuchamos a Amy Winehouse, Aterciopelados y cerramos con un cassiacústico de Fruta deliciosa.
Si no lo pudiste escuchar en vivo… escuchalo más tarde.



07 octubre 2010

APUNTES DE ARQUITECTURA Nº 16: El modernisme catalá y Francisco Roca

Con la consolidación del puerto hacia 1900, Rosario sufrió un considerable aumento de la población, aumento que trajo aparejado la expansión del casco urbano. En estos años llegaron a nuestras costas gran cantidad de constructores italianos y españoles en busca de trabajo; y con ellos, el saber y experiencia adquiridos en Europa. Los nuevos “estilos” traídos por ellos se hicieron carne en nuestra sociedad, ávida de las novedades de la metrópoli.
Uno de los recién llegados fue el arquitecto Francisco Roca i Simó (1874 – 1939), nacido en Palma de Mallorca y formado en Barcelona, vinculado con importantes comerciantes españoles y autor de edificios tan significativos como el Club Español, La Asociación Española y el Palacio Cabanellas. Roca arribó en 1909 con todo el bagaje del modernisme catalán, cuyo exponente más famoso, aunque también más difícil de encuadrar, fue su admirado Antoni Gaudí; y permaneció en nuestra ciudad por casi diez años.
Esta arquitectura, claramente antiacadémica y con notorios matices nacionales (como el uso de la cerámica y con reconocibles rasgos del gótico catalán y de la arquitectura mozárabe), tuvo un particular arraigo en la poderosa burguesía comercial española afincada en Rosario, que buscaba darle identidad propia a sus manifestaciones para diferenciarse del resto de las colectividades.



Admirados por unos y denostados por otros, el art-noveau y los modernismos nacionales (como el modernismo catalán o la secesión vienesa) significaron una ruptura con los cánones academicistas que dominaron la práctica de la arquitectura en el siglo XIX. Tildados de superficiales y decorativos, estos movimientos, que abarcaron también las artes gráficas, la pintura, el diseño de objetos y la vestimenta, llegaron a nuestro país y a nuestra ciudad cuando ya languidecían en Europa; tuvieron una notable presencia en las ciudades en consolidación como Buenos Aires, Rosario, Mendoza o Córdoba y significaron una importante renovación lingüística que allanaría (según algunos autores) el camino a la arquitectura moderna y a las vanguardias de principios del siglo XX.

Sangre Joven: Javier Sinay pasó por nuestros estudios

Federico tenía 20 años cuando fue asesinado por un pibe de 17: una femme fatale adolescente fue la que desencadenó la tragedia. Junior estaba en la secundaria cuando decidió disparar sobre sus compañeros de clase. Andy cuenta en su diario íntimo cómo mató «a un chabón» en una bailanta y cae presa por sus palabras escritas. Una calesita es el mudo testigo de una trágica historia de amor e incesto. Un violador serial de 16 años termina sus días bajo las balas de un policía veinteañero. Un chico convertido en nuevo millonario no imagina la sangrienta trampa que le preparan unos amigos. Sangre joven reúne historias donde los jóvenes son víctimas y victimarios. Con una prosa atrapante, Javier Sinay no juzga a los protagonistas sino que los acompaña e intenta comprenderlos en todas sus dimensiones: los afectos no correspondidos, las presiones familiares o sociales, el desconcierto ante una realidad que se vuelve atroz.
Javier Sinay (Buenos Aires, 1980) estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Buenos Aires y conjuga en su carrera periodística el interés por la cultura joven y por el género policial. De un lado, colabora con las revistas Rolling Stone y Hombre, y trabajó en el Suplemento Sí! del diario Clarín. Sus textos han aparecido, además, en medios locales (TXT, Crítica, Negra, D-Mode) e internacionales: Gatopardo (México), Shock (Colombia), Zona de Obras (España) y Alma (Estados Unidos). De otro lado, fue miembro de los equipos de producción de «Forenses» y «Fiscales», dos hitos en los policiales de la televisión argentina. Ganó tres Premios Perfil a la Excelencia Periodística (en las categorías de Mejor Investigación, Mejor Exclusiva de Policiales y Mejor Entrevista a Personaje), y un Premio TEA Estímulo. Actualmente trabaja en la web de Clarín, donde edita los contenidos del sitio Ciudad.com. Sangre joven es su primer libro.
Escuchá la nota acá o más tarde desde nuestro podcast

06 octubre 2010

Júpiter Maçã/Apple

Hoy en "Hay Vida Después de Caetano" les presentamos a un personaje particular, que según los conceptos de sus discos cambia su nombre.
Por estas épocas se anda llamando Júpiter Maçã (Júpiter Manzana, en castellano).
El video que colgamos es el de "A Marchinha Psicotica de Doutor Stu" parte de su disco "Uma tarde na Fruteira".

05 octubre 2010

Marcelo Ezquiaga y Bermú; el sábado 21hs en bar Barcelona (Paraguay 1373)

Marcelo Ezquiaga inicia su carrera solista con “Un Buen pescador” (2009) disco grabado sobre la base de batería bajos teclados y voz, con portada del artista grafico Liniers. Luego de varios años al frente de Mi tortuga montreux, formación con la cual edito "Mar del Plata en invierno" (2002), "Mapa" (2005) y "Mi Tortuga Montreux" (2006).
Aunque la canción es la protagonista de su obra, y la letra es parte fundamental de lo que quiere contar, su búsqueda juega siempre con la experimentación sonora en relación con la canción. Así sus discos son una exploración constante e inquieta de los márgenes de este genero. Y las letras la forma de decir como ve el mundo que lo rodea. La combinación de la música y la letra una forma critica de hacer arte.
Durante su breve carrera ha girado por los mas destacados escenarios porteños como el Personal Fest, el Ciclo Nuevo, Estudio Abierto de Buenos Aires, BAFICI, escenarios de verano del Planetario y el Teatro ND Ateneo (donde se realizó la presentación oficial de su tercer disco).
http://www.myspace.com/marceloezquiagamusica

B e R M ú se forma a comienzos de 2010 en la ciudad de Rosario (Argentina) Los padres de la criatura son; el cantautor Ber Stinco (The Incredible Fishing Band) y el multiinstrumentista Fabián Mozzati (Les Provocateurs). BeRMú son dos personas tocando desde canciones desenchufadas hasta crudo rock de garage. Cuenta con un estilo cancionero elegante, trasnochado, bohemio y de gran variedad rítmica. Ber Stinco: Guitarra acústica, guitarra eléctrica, cuatro venezolano, vox, gritos, megafono. Fabian Mozzati: Batería, percusión, ruidos, cajitas musicales, vibráfono, chamanismo y coros Zen.
http://www.myspace.com/bermumusica

`El tango es nuestro´; debuta hoy por Encuentro

A las 22:30hs Canal Encuentro estrena un documental especial de cuatro capítulos sobre el 2x4. Se trata de una recopilación de los festejos por el Día del Tango en diciembre pasado.
Sinopsis:
El Día Nacional del Tango (11 de diciembre de 2009) se celebró en cuatro puntos cardinales del país, con cuatro conciertos simultáneos en Mendoza, Salta, Ushuaia y Buenos Aires. Este programa reúne lo mejor de esos momentos y las apreciaciones de cada uno de esos artistas. Invitados: Ariel Ardit, Amelita Baltar, Lidia Borda, Rubén Juárez, Rodolfo Mederos, Hugo Rivas, Luis Salinas, Adriana Varela, Soledad Villamil y El Yotivenco.
Capítulos:

Martes 05/10: La mujer en el tango
Martes 12/10: Tango e inmigración
Martes 19/10: El tango y las provincias
Martes 26/10: El tango y lo social


Repeticiones:
Martes: 05:30
Miércoles: 16:30
Jueves: 11:30

04 octubre 2010

Masa Critica Rosario

Ayer, domingo 3 de octubre, estuvimos presentes, una vez más, en el encuentro de bicicletas que se desarrola el primer domingo de cada mes en la ciudad en Rosario. La tarde de sol fue propicia para una concurrencia masiva de ciclistas. En esta ocasión el recorrido nos llevó hasta el Parque Sur, a orillas del Saladillo. Y al velodromo municipal.
Una experiencia refrescante la de la Masa Critica, que nos sirve a muchos para conocer la ciudad en la que vivimos desde otra escala.
La vuelta al centro fue pasando por el Parque Urquiza para llegar a un clásico de "La Masa", el tunel del parque de España.
Les dejamos el video de ese momento y un link a las fotos que sacamos ayer.



Las fotos acá: http://www.facebook.com/album.php?aid=2093463&id=1432004402&l=61228544eb

03 octubre 2010

"Che, un hombre nuevo": a las 20hs proyección gratuita en el Monumento

Hoy, a las 20hs, en el Monumento Nacional a la Bandera, se llevará a cabo la proyección libre y gratuita, organizada por el Centro de Estudios Latinoamericanos Ernesto Che Guevara y la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario. Estarán presentes el realizador, la familia de Guevara, autoridades rosarinas, parte del equipo del documental y la investigadora Carolina Scaglione, quien desempañó un rol importante en la película. (click aquí p/leer nota Bauer en el Página de hoy)
“Che. Un Hombre Nuevo”, realizada por el titular del Sistema Nacional de Medios Públicos, Tristán Bauer, recibió en Canadá el Premio al Mejor Film Documental, otorgado por el voto del público, en el festival internacional de Cine Montreal 2010.
La película premiada del cineasta argentino había sido presentada durante el festival en tres oportunidades en las que el público a sala llena acompañó con aplausos de pie, y en virtud de este éxito se agregó una proyección suplementaria el día de la clausura del festival, señaló un comunicado de prensa de la Universidad Nacional de San Martín (UNSM).
Precisamente la UNSM forma parte de la producción de “Che. Un Hombre Nuevo”, junto al Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA); al Centro de Estudios Che Guevara e ICAIC, de Cuba; y a Golem Distribución, de España.
Camilo Guevara, hijo mayor del Che, declaró a la prensa internacional que “el film de Bauer es el mejor documental realizado sobre mi padre”. Tristán Bauer destacó los 12 años de trabajo para llegar a armar esta biografía que se construye a partir de una inmensa cantidad de materiales de archivos de imagen y sonido hasta ahora nunca vistos. Agradeció especialmente a Aleida March, esposa del Che, por haber abierto sus archivos más íntimos y al presidente de Bolivia Evo Morales por poner a disposición los archivos secretos del Ejército Boliviano.
También la película “Che. Un Hombre Nuevo” contiene conmovedoras canciones de Daniel Viglietti (Canción del hombre nuevo), Carlos Puebla (Todo por la reforma agraria y Hasta siempre) y Alfredo Zitarrosa (Adagio a mi país).

02 octubre 2010

El murito de los lamentitos

El webmaster de éste blog siempre deambula viendo que pasa ahí afuera, y entre tanto caminar despistado, se detuvo en un par de `clicks´ porque le llamó la atención ésta imagen recién subida e intentará explicarla, rápidamente, antes de irse a cenar.
Casa vieja aparece visiblemente por la calle 9 de Julio de barrio Martín y la fusión de cal, cemento y arena que le dan a la mezcla, una transpiración que chorrea por los ladrillos agolpados, en todos los accesos a la casa. Sería como un murito elaborado estratégicamente para poder impedir así, cierto accionar de personas que tienen ganas de ingresar a éste lugar desocupado. Una medida que, aunque haya muchos casos de usurpadores, no deja de ser paranoica.
Y la tierra, nos pertenece hasta el día en que el terreno se alambra o alguien coloca la tarasca que uno no pudo juntar y el espacio de tierra, con o sin lombrices, pasa a ser de la nunca solidaria propiedad privada. Entonces ésta casa antigua burocrátimente no le pertenece a los ciudadanos pero por las dudas, tiene un muro armado medio al tun-tun (porque es difícil de creer que pensaron en hacer algo estéticamente minimalista), no vaya a ser cosa que se metan adentro. Llamémoslo famoso bloqueo anti-croto, anti-transeúnte, anti-ciudadano, anti-perro sarnoso, anti-palomas, anti-virus. El fenómeno de la okupación y su difícil resistencia frente a la especulación inmobiliaria es un buen remate para cerrar el párrafo.
Quizás en algún maldito momento, el propietario decida demolerla para construir un edificio o utilizar la casita añeja y reciclarla para que por dentro, tenga una modernidad que exteriormente no denota. El objetivo del posteo está lejos de incitar a la evasión medidas tomadas por arquitectos, abogados, ingenieros o propietarios pero las ventanas de arriba... como se ven en las fotos, ven los balconcitos, ven ahí, ésas ventanas... están bastante despojadas de medidas preventivas!!.. No tienen ni mezcla ni ladrillos en su frente.
Es cierto que no estamos actualmente en Berlín dónde se okupan manzanas enteras pero tipos como Strummer, Joey Rammone, Sid Vicious, Baudelaire, Bukowski, hasta la casa de Hitchcock actualmente es un museo okupa y tantas otras personalidades/banalidades, se han colado por alguna ventanita para hospedarse ideológicamente u oportunamente en lugares desalojados. Así que no sería la primera vez en no pagar impuestos, y además pocos, tienen la suerte de tener autorización para vivir en una millonaria casa evadiendo al fisco. Bue, tampoco ésto es un guión de Bruno Stagnaro del año 2000 o una apología de la usurpación pero.. con alguna escalerita prestada.. se podría acceder al lugar con el fin de utilizarlo para lugar de reunión, centro con fines sociales y culturales, almacenar familias como ocurre actualmente en el Galpón 13 a orillas del Paraná, o simplemente pasar alguna noche durmiendo bajo techo, mientras sin darse cuenta y dormido, denuncia las dificultades económicas que existen para hacer efectivo el derecho a una vivienda. De paso, no duerme tirado en la puerta de una iglesia como la mayoría de las noches.

01 octubre 2010

Video por el esclarecimiento de los crímenes del franquismo

El video se llama Cultura contra la impunidad, dura poco más de nueve minutos, fue dirigido por Azucena Rodríguez y estrenado en España hace tres meses. Aquí pasó casi desapercibido. De la oscuridad, entre tanda y tanda de disparos, van apareciendo las caras y las voces, que dicen unos nombres: quince asesinados por el franquismo. Por ellos hablan quince personalidades españolas: Pilar y Javier Bardem, Maribel Verdú, Almudena Grandes, Aitana Sánchez-Gijón, Almodóvar, Juan Diego Botto, Hugo Silva, Miguel Ríos, entre otros. Dicen: Soy maestra, republicana y directora de una escuela, tengo tres hijas muy pequeñas. Soy maestro herrador y tesorero del Círculo Obrero. Estoy sola con mis tres hijos, mi marido ha cruzado las líneas para luchar por la República. Soy el alcalde republicano de mi aldea; me detienen en agosto de 1936, mientras me estoy tomando un café. A finales de julio de 1936 me secuestran, me torturan, me asesinan. Mi hijo mayor me lleva comida hasta que un día le dicen que ya no hace falta: me han fusilado. Me fusilan el 5 de agosto junto a otras doce compañeras. Se llevan conmigo a uno de mis sobrinos; al llegar a un descampado me bajan de un camión y él puede ver cómo me violan dos hombres. Después me pegan un tiro y esconden mi cadáver. Un grupo de falangistas viene a buscarme. Me detienen durante unas horas con unos compañeros y me asesinan después. Nos fusilan y entierran nuestros cuerpos en una fosa común. No pude elegir un abogado, no pude exigir un juicio justo, y acabé en una fosa común. Mis familiares siguen buscándome. Mis familiares siguen pidiendo justicia. Mi familia sigue esperando justicia.