La Maderita

Festival Solidario

Junto con varios amigos organizamos un festival musical para la integracion social y en homenaje a nuestro amigo Leandro Zini, que se realiza este domingo 30 a las 15.30 en la explanada del Cec.
Te cuento mas o menos de que se trata, el dia 24 de julio nuestro amigo Leandro Zini se encontraba en la puerta de su casa junto a su novia esperando un taxi, cuando fue victima de un intento de robo que termino en su muerte. Al querer defender a su novia recibio dos puntazos en la yugular, lo que provoco que en menos de cinco minutos Leandro muriera en los brazos de su padre sin posibilidad ni siquiera de llevarlo a un hospital. El hecho se agrava ya que los implicados son menores de edad, el chico que se adjudico la autoria del hecho tiene solo 15, y tanto el como su hermano, tb implicado, viven a tan solo 50mts de la casa de Leandro.
Hubo muchas marchas en reclamo de justicia y de seguridad, y nosotros los amigos de el decidimos hacer otro tipo de evento, en el cual todos hagamos una introspeccion, creemos que la solidaridad, la educacion y la integracion son pilares fundamentales a la hora de prevenir este tipo de incidentes. Si bien todos anhelamos paz y seguridad, y buscamos justicia, primero debemos pensar en todas las cosas que como sociedad debemos cambiar. Es muy dificil hablar desde el dolor, pero tenemos el mejor ejemplo, su papa, quien aun despues de ver morir a su hijo en sus brazos, cuando se le pregunta si el quiere pena de muerte para el autor del hecho, el contesta que su deseo es que lo reeduquen, ya que ese chico nos enseño que es la muerte pero a el nadie le enseño que es la vida.
Leandro era musico, baterista, y de ahi nace la idea de homenajearlo y recordarlo a traves de la musica, y de diferentes maneras de expresion, como son la pintura y la fotografia....Pudimos reunir a 5 bandas estrechamente vinculadas a el, que se coparon con la iniciativa desde el vamos, tambien vamos a estar juntando donaciones para un comedor de la ciudad.

Podcast MTQN

Esta semana en el podcast de Más Tarde que Nunca escuchamos a:
- Santiago de Bianchetti de Mancha Producciones charló con nosotros sobre "Combinaciones" la nueva ficción web.
- Aielén Luna, nuestra columnista 2.0, nos vino a contar qué son los juegos de rol.
- Con Rubén Plataneo, director cinematográfico, charlamos sobre su última producción "Tanke Papi".

Si no pudiste escucharlo en vivo... escuchalo más tarde.

Pantalla de Radio: Combinaciones

Hoy charlamos con Santiago de Bianchetti sobre "Combinaciones" la ficción web de Mancha PRoducciones que cuenta distintas historias que se llevan a cabo en el subte. Drama, comedia y ciencia ficción encuentran en los rieles subterráneos el lugar para armar y desarmar sus historias.

Tanke Papi en El Cairo

Esta semana se puede ver Tanke Papi en el Cine El Cairo el jueves a las 20:30 hs, viernes a las 18:00 hs y el sábado a las 20:30 hs.

Darin con Badia

Seguimos con la costumbre de colgar las entrevistas que hace Juan Alberto Badia en su programa nocturno de los viernes en 360 TV. Hoy cargamos la de este viernes que le hizo a Ricardo Darin.

Rosario Ciudad de los Payasos, 16:30hs por Encuentro

Hoy a las 16:30hs, justo cuando los canales ya se cansaron de mostrar a los candidatos votando por enesima vez tenes la oportunidad de ponerle alegria al domingo. Canal Encuentro pasa la última repetición de Rosario Ciudad de los Payasos, el documental sobre el Festival Payasadas y la Escuela de Artes Urbanas de Rosario.

AVISENLE A TODOS SUS AMIGOS Y NO SE LO PIERDAN!!!

Podcast MTQN

Esta semana en el podcast de Más Tarde que Nunca escuchamos a:
- Una nueva entrega de Apuntes de arquitectura trajo como invitado a Marcelo Barrale y la obra del taller Galli.
- Charlamos con la cantautora Florencia Ruiz sobre su última producción "La luz de la noche".
- Amadeo Gonzalez, creador de la revista Carboncito, charló con nosotros y nos regaló un cassiacústico con sabor punk de Perú.

Si no lo pudiste escuchar en vivo... escuchalo más tarde.

Amadeo Gonzales - Carboncito, Mostros, Marcianos y Rockanroll

Amadeo Gonzales es dibujante, músico y editor de la revista de comic CARBONCITO, un fanzine que se hace en Lima, Peru y que con los años se transformó en un referente latinoamericano de la cultura comic. En este 2010 Carboncito cumplió diez años y lo celebro con una edición especial de su número 14.
Amadeo pasó por Rosario invitado por el espacio Oficina26, en donde presentó ayer una muestra de sus dibujos y además acompañó la historieta con algunas canciones de su disco "Mostros, marcianos y Rocanrol".

Les dejamos un video de Amadeo tocando ayer en nuestros estudios una de las canciones de su disco.

APUNTES DE ARQUTECTURA Nº 37 TALLER GALLI

Uno de los valores con los que cuenta nuestra Universidad pública es que el alumnado tiene la posibilidad de elegir, para el cursado de cada materia, entre varias cátedras. Cada opción reviste algo más profundo, que es un camino a seguir, una serie de preocupaciones particulares con respecto a la disciplina. Esto es lo que genera diversidad dentro de una casa de altos estudios.
Entonces, quizá la pregunta más pertinente para comenzar esta entrega sea: ¿habiendo en la carrera de Arquitectura de la U.N.R. varias cátedras de las denominadas “proyectuales”, por qué hoy nos detenemos sólo en la producción de en una de ellas?

La respuesta se encuentra en el mismísimo temario de estos Apuntes de Arquitectura de MTQN, y es que son muchos los puntos que remiten a personajes ligados, de una u otra forma, al Taller Galli: desde Rafael Iglesia, Gerardo Caballero, Diego Arraigada y su pasado cómo alumnos de la cátedra, pasando por el valioso trabajo docente de Marcelo Perazzo, hasta la introducción a la obra de arquitectos cómo Jorge Scrimaglio, Marcelo Villafañe, Claudio Caveri y Enric Miralles, entre muchos otros.
Pero hay algo más, porque esta cátedra es algo más que una cátedra. Es un taller (en todo el sentido de la palabra) que propone que la arquitectura es a su vez, algo más que sólo arquitectura. Según lo describen sus propios miembros: “El Taller Galli es un espacio de construcción. Esta construcción es una compleja red de actividades y personajes que se vinculan por el afecto y por la necesidad de ampliar el espectro y enriquecer la formación académica, cultural, artística, política y social de la arquitectura. Esta red comprende tanto los ejercicios curriculares concernientes a las materias Proyecto Arquitectónico 1, 2 y 3, como actividades ajenas al programa. Estas últimas comprenden viajes de estudios, concursos, conferencias, seminarios proyectuales, publicaciones, etc”.
Fué a comienzos de los años ´90 que Carlos Leo Galli propuso un modo contemporáneo, no sólo de ensañar, sino de aproximarse a la arquitectura.
Con la publicación de la revista Matéricos Periféricos crearon un corpus teórico denso, muy ligado a la filosofía de Marc Augge, Jean Baudrillard o Deleuze y Guattari, por ejemplo, que acompañan con imágenes de proyectos de alumnos y algunas obras construidas. En palabras del propio Galli: “Partimos de una abstracción sensible por sobre una abstracción analítica. De una abstracción que nos permita enunciar y conjugar conceptos y elementos de una manera fluida y conjunta, de golpe y en su totalidad, como privilegiando al pensamiento sobre su representación, a la acción sobre la reflexión. De una abstracción, construcción, atracción física directa de los espacios, y no de tipologías, contextos y memorias. Partimos de una intuición”.
Taller Galli, con las temáticas implícitas en sus ejercicios, propuso una lectura más amplia e integradora de los límites y preocupaciones de la ciudad.
En este sentido, la atención comenzó a posarse en la materialización de las áreas periféricas de Rosario. Se comienza a delinear el espesor real de esos momentos en que la ciudad se va “deshilachando” hasta encontrarse con el mundo rural, intentando captar y permitiendo contaminarse de las ambigüedades que propone ese choque.
“Partimos sin compromisos ni remordimientos. Como estrategia de disponibilidad, de libertad, de creatividad de un arte de lo inestable. De lo simple, sólido, acabado, corpóreo, cerrado, puro, inequívoco y universal, donde la masa desplaza al espacio, a lo complejo, ingrávido, inconcluso, ambiguo, incierto, elástico, mutante, dual y singular, donde la masa no desplaza al espacio, sino que se convierte en el espacio mismo. La paradoja es conservar su tectónica intacta”.
Este jueves el arquitecto Marcelo Barrale, profesor adjunto del taller hasta el prematuro fallecimiento del flaco Galli y actual jefe de la cátedra (hoy Taller Barrale) nos contará que significó, y significa aún hoy, esta experiencia.

Pantalla de Radio: Anton Corbijn dirige a Coldplay

Hoy Hernan nos trae la obra de Anton Corbijn porque el 26 de octubre Youtube retoma la serie de conciertos de American Express Unstaged (en los que ya emitio recitales de Arcade Fire, Duran Duran, John Legend & The Roots, entre otros) y va a transmitir un recital de Coldplay.
Les dejamos tres videos, el trailer del del recital, un clip que Anton Corbijn hizo con Coldplay y por ultimo el nuevo video-clip de la banda que se estreno hoy.

Pantalla de Radio: “El sueño del perro”

Todos los martes, en la sala Arteón (Sarmiento 778 Planta Alta), El Cine Club Espacio INCAA nos ofrece obras del cine nacional y latinoamericano que suele ser invisible para los espectadores rosarinos.
Se trata de un cine que busca la originalidad de géneros e identidades y que indaga incisiva y certeramente en los códigos y convenciones para reinventarse.
Su exhibición tendrá la forma de ciclos mensuales con ejes temáticos cuyos títulos respondan a preocupaciones comunes aunque se valgan de propuestas estéticas disímiles.
Esta noche se proyectará “El sueño del perro” de Paulo Pécora. (Año 2008, 90min)



La anécdota de “El sueño del perro” podría pensarse simple, un hombre sufre una pérdida importante en su vida y eso lo lleva a alejarse de la ciudad y a buscar en otros ámbitos (la isla) la respuesta a su vacío vital. Pero hay una especie de extrañamiento que circula en todo este relato. Una suerte de realismo enrarecido en la delicadeza de un discurrir onírico, como en un viaje hipnótico en el cual lo real y lo imaginario, lo vivido y lo deseado, se vuelven una misma materia indeterminada. Y justo allí, la naturaleza de la isla, con sus tiempos aletargados y sus sonidos, deviene en un personaje más capaz de iluminar la oscuridad de tan enorme pérdida.

Programación y coordinación: Gustavo Galuppo / Juan Aguzzi / Franco Falistoco Araya

Volvieron los IKV

Autogestión editorial, copyleft y cultura libre

El miércoles 19 de octubre a las 20 hs en Iván Rosado, Salta 1859 PA, Segundo encuentro del Laboratorio del Procomún de Rosario
autogestión editorial, copyleft y cultura libre
En este segundo encuentro abierto del Laboratorio del Procomún de Rosario, los invitamos a conversar sobre las múltiples convergencias (y divergencias) entre las experiencias contemporáneas de autogestión editorial, el copyleft y la cultura libre.
En la era digital, lejos de morir, el libro insiste. Diversos proyectos editoriales apuestan, desplazados de la lógica puramente comercial, a la producción de máquinas de lectura que no dejan de sorprendernos en su capacidad para producir efectos. El resurgimiento de técnicas artesanales de encuadernación se combina con la difusión de nuevas tecnologías de impresión laser que permiten acceder a tiradas reducidas, generando nuevas condiciones para la autogestión editorial.
Paralelamente, crece la puesta en cuestión del copyright, de las nociones de ‘propiedad intelectual’ y de los modelos de autoría que se derivan de estas premisas.
Atentos a la creciente multiplicación en nuestra ciudad de proyectos editoriales autogestionados de lo más diversos, convocamos a compartir experiencias e ideas sobre el modo en el que la producción de libros puede entrar en relación con la construcción de una cultura libre, es decir, una zona simbólica en la que herramientas como el copyleft o las licencias creative commons generen las condiciones para realizar la difusión y la recreación de lo común en el ámbito de las narraciones, las imágenes, las metáforas y el pensamiento.

Charly Garcia con Badia en la TV

El viernes a la noche Charly Garcia estuvo en Mi Noche Favorita, el programa que Juan Alberto Badia tiene en el nuevo canal de TV Digital 360 TV. Les dejamos unos fragmentos del programa para que disfruten la lucidez de Garcia.

Rosario Ciudad de los Payasos en Canal Encuentro

El lunes 17 de octubre a las 19:30hs se estrena el Unitario Documental "Rosario Ciudad de Los Payasos" por Canal Encuentro.

Tras algunas reprogramaciones el documental sobre el Festival Payasadas y la Escuela de Artes Urbanas de Rosario, realizado en el marco del Concurso Nosotros del Plan de Contenidos Federales para la Televisión Digital finalmente tendrá su estreno oficial en Canal Encuentro este lunes 17 de octubre a las 19:30 hs.
(repite el martes 13.30hs, miércoles 8 am, sábado 6 am y domingo 16.30hs).




Año tras año cuando llega diciembre Rosario se transforma en una pista de circo, en el escenario de un encuentro de artistas locales, nacionales e internacionales. Clowns, acróbatas, malabaristas, murgueros, payasos, maestros de pista y toda clase de artistas callejeros llegan a la ciudad para formar parte de Payasadas. Un festival de Artes Urbanas, que fué concebido en el año 2001 como una instancia de puesta en escena del trabajo realizado en la Escuela de Artes Urbanas de Rosario.

A través de los años, la propuesta se consolidó y se transformó en un espacio de encuentro para los artistas urbanos del país y del continente.
En el 2010 Payasadas llegó a su décima edición, y en ese marco Rosario fué declarada Capital Nacional de los Payasos.

El documental se sumerge en el mundo de los artistas urbanos y cuenta la historia del Festival Payasadas y sus diez años de vida.

Aclaración: El documental fue dirigido por uno de los conductores de este programa, esa es la razón que explica semejante autobombo

Podcast MTQN

Esta semana en el podcast de Más Tarde que Nunca escuchamos a:
- El Sr Cine, Leandro Arteaga, nos sigue recomendando estrenos de la gran pantalla.
- Alumnos de la Escuela de Comunicación Social de la Facultad de Ciencia Política y RRII nos vinieron a presentar sus producciones para Canal escuela en "Pantalla de Radio".
- Fabricio Simeoini, escritor de la ciudad, charló con nosotros sobre la reedición de su libro "Rey Piojo".

Si no lo pudiste escuchar en vivo... escuchalo más tarde.

Seu Jorge - Musica para churrasco

Pantalla de Radio: Canal Escuela

La Escuela de Comunicación Social de la Facultad de Ciencia Política y RRII en conjunto con la Dirección de Bienestar Estudiantil, ha comenzado una experiencia novedosa para la producción de contenidos audiovisuales como así también para la formación de alumnos en el campo de la producción audiovisual. Este proyecto se concretó a partir de la asignación de 15 becas a estudiantes que fue el resultado de una convocatoria abierta de esta Universidad realizada durante 2010 de la que 15 alumnos fueron becados para participar en la producción de contenidos audiovisuales para el Proyecto Canal Escuela.



Pantalla Libre - Canal Escuela surge hace tres años a partir de la cátedra electiva Pantalla Libre de la Carrera de Comunicación Social, y tiene como objetivo desarrollar una programación televisiva de características experimentales concebida y generada desde la Universidad, pero dentro de un marco académico que contribuya a la formación profesional de los alumnos.



El concepto de Canal Escuela supone la labor conjunta de estudiantes y docentes en las tareas de producción, realización y post-producción de contenidos audiovisuales. De este modo, los alumnos que participan tienen la oportunidad de desarrollar sus conocimientos en el área audiovisual y producir contenidos que puedan ser vistos a través de una futura señal universitaria y/o de canales públicos que formen parte de la Red de Televisión Digital Abierta, como así también de los canales regionales o locales.

Los contenidos de Pantalla Libre – Canal Escuela, son producidos teniendo como marco de referencia la Nueva Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual. Este proyecto que entiende a la producción y a la formación profesional dentro de un mismo esquema de trabajo constituye una experiencia inédita en América Latina.

Florencia Ruiz - Luz de la noche

Medianoche en Cuevana

El tema es asi, en Argentina existe un sitio web que se llama Cuevana, que lo hicieron unos pibes que tenian ganas de compartir las películas y las series que les gustaban, por Internet de una forma ordenada. En otros lugares del mundo ese servicio ya existía de manera legal y paga. Hace poquito Netflix llegó a nuestro país de manera legal, pero dicen que el catalogo todavia no esta muy completo.
Hoy martes 11 de octubre, meses después de su estreno en las salas de cine Medianoche en Paris Midnight in Paris de Woody Allen es Trending Topic en Argentina y solo porque se estrenó en Cuevana.
Efectivamente, los tiempos están cambiando.



Ah, el enlace para verla en Cuevana es este, pero te tenes que registrar primero.

Fiesta de Ushuaia a la Quiaca

No se pierdan la fiesta De Ushuaia a la Quiaca, este domingo, despues del show pone música Perry!

APUNTES DE ARQUITECTURA Nº 36 Eduardo Sacriste

No es casual que Eduardo Sacriste haya nacido en 1905, en Buenos Aires. Típico exponente del siglo XX, hombre prolífico y multifacético, arquitecto, docente pero sobre todo “maestro”, fugaz pintor, cosmopolita y profundo conocedor de nuestro interior, se recibe de arquitecto en 1932, pocos años después de la visita de Le Corbusier a Argentina.
A pesar de haberse formado en una facultad dominada por el academicismo, desde sus primeras obras su actitud fue auténticamente moderna ya que sus obras iniciales, pequeñas casas unifamiliares, se despegaron inmediatamente de la producción contemporánea dominada por los Petit Hotel con mansarda y los edificios de renta eclécticos.

Tal vez esa misma inquietud lo llevó ganar una beca y a viajar, en 1942, a Estados Unidos, donde traba relación con uno de los grandes: Frank Lloyd Wright. Así conoce, recorre y estudia en directo muchas de sus obras; incluso comparte una temporada con el maestro en su taller de Taliesin West. De allí en más, la impronta del arquitecto norteamericano quedará indeleble en su producción. Sin embargo, esta marca no estará en la apariencia de sus obras, sino en la profundidad con que tomaba las decisiones, fundamentalmente en la relación con el paisaje y con la tierra misma. En ese sentido, Sacriste supo derivar desde una arquitectura “moderna” de sesgo internacional (volúmenes puros, blancos y articulados, de un alto grado de abstracción), hacia otra mucho más comprometida con sus raíces, con las tradiciones y tecnologías populares, sutilmente vinculada a las condiciones climáticas, territoriales y culturales. Sus casas, que comenzaron en los años 30 siendo “racionalistas”, al madurar su autor, ya en los 50, terminaron siendo “racionales” en el uso de los recursos naturales y en el aprovechamiento del clima y del entorno.
Gran parte de la vida de Sacriste transcurrió educando en diversas geografías. Enseñó arquitectura en la UBA, en el M.I.T. de Massachussets, en la Universidad Politécnica de Londres, en la Universidad de Tulane de New Orleans e incluso en el Bengal Engineering College de Calcuta.
Profesor y luego director de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Tucumán, desde 1946 a 1960, convocó a esa casa de estudios a Vivanco, Zalba y Caminos y a los italianos Tedeschi y Rogers, entre otros, conformando lo que sería una mítica escuela dentro del panorama de la enseñanza de la arquitectura en nuestro país y en el continente. El campus de la Universidad de Tucumán, nunca terminado, queda hoy como testimonio de un proyecto trunco que sin embargo sembró aires nuevos en la discusión disciplinar.
A pesar de haber abordado en su extensa carrera distintos programas y escalas, viviendas, comercios, edificios de oficinas, hospitales e incluso planes urbanos, es en la escala doméstica donde Sacriste parece haberse sentido más cómodo, al punto de jactarse de que terminaba haciéndose amigo de todos sus clientes:
"Sin la casa el hombre sería un ser disperso. Lo sostiene de las tormentas del cielo y de las tormentas de la vida. Es el cuerpo y es el alma. Es el primer mundo del ser humano. La choza es la raíz pivote de la función del habitar. La casa vivida no es una casa inerte. El espacio habitado trasciende el espacio geométrico".
Su labor docente se extiende incluso hasta nuestros días, ya que algunos de los varios libros que escribió se siguen utilizando como bibliografía básica en las facultades de arquitectura. Puntualmente, “Charlas a Principiantes” (de 1961) y “Usonia” fueron recientemente reeditados.
Nombrado miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes en 1976 y acreedor del Gran Premio del Fondo Nacional de las Artes en 1984, siguió en actividad hasta bien entrada la década del 90, dando charlas y conferencias por todo el país.
Muere con el siglo, casi centenario, en 1999.

Rosario tan solo es un lugar

Rosario, 6 de octubre de 2011, 15:57 hs - Sarmiento entre San Lorenzo y Urquiza

Steve Jobs

Hace unas horas fallecio Steve Jobs, el tipo que fabrico las herramientas de toda una cultura tecnológica cool. El culpable de que en el mundo existan ipods, iphones y ipads, entre otras cosas.
En homenaje a su recuerdo y para los que mucho no lo conocían les dejamos este video de hace unos años, de una charla que dio para los egresados de la Universidad de Stanford contando su experiencia de vida.
Si tienen unos minutos no se lo pierdan.

Pantalla de Radio: 20 años despues

Hoy Hernan Roperto nos habla de las reediciones de discos que cumplieron 20 años y que sus respectivas reediciones vienen acompañadas por contenidos audiovisuales.

NIRVANA: Como parte de la celebración de los 20 años del lanzamiento de Nevermind, se editará una versión remasterizada del disco que incluirá un DVD con la presentación que Nirvana realizó el 31 de Octubre de 1991 en el teatreo Paramount de Setteale (unico recital de la banda filmado con camaras de 16 mm).



Veinte años después del lanzamiento de Actung Baby!, U2 ha decidido echar la vista atrás y recordar los entresijos de un álbum que llevó a la banda al techo del éxito musical. Para ello, Bono y compañía han contado con el director Davis Guggenheim (que se encargó de dirigir Una verdad incómoda). El resultado de este ejercicio de memoria ha sido una película documental llamada From The Sky Down.

Sonidos de la ciudad: Julio Franchi - "Personalidad"